Как строится диалог. Он сказал, она сказала: как написать диалог в книге (видео). Правила написания диалогов
Публичная бета выключена
Выбрать цвет текста
Выбрать цвет фона
100% Выбрать размер отступов
100% Выбрать размер шрифта
Как начать диалог? Как подвести персонажей к тому или иному разговору? О чем этот разговор должен и может быть? И главное - как его закончить? Думаю, над этими вопросами задумывается не один начинающий фикрайтер. Да и опытные авторы тоже могут испытывать затруднения, ибо одно дело - расписать сцену боевого сражения или сцену внезапного появления какого-то дальнего родственника, и совсем другое - разговор, который должен как-то начаться, чем-то быть наполнен и как-то закончиться. В данной статье мне хотелось бы отразить некоторые аспекты этой проблемы и попробовать предложить пути ее решения. 1) Обрисовываем обстановку. Задача: Даже самый ленивый и невнимательный читатель все равно вольно или невольно обращает внимание на детали: этот навык должен остаться с каждым из нас еще со школьной скамьи. Обстановка подготавливает читательскую аудиторию к тому или иному разговору, намекает на то, каким будет общение: негативным или позитивным, сложным или ни к чему не обязывающим, философским или самым простым, сведенным лишь на будничные темы и «пустую болтовню». Как решить? Обстановка помогает не только предрасположить читателя, да и самого автора, к восприятию информации, но и раскрыть характер главного персонажа. Данный аспект необходим для той работы, в шапке которой указан такой жанр как психология. Посредством описания помещения, в котором находится герой можно раскрыть его истинную сущность: показать привычки и пристрастия, отразить аккуратность или небрежность. Не стоит думать, что надо детально изображать на какой полке стоит такая-то статуэтка или в каком порядке поставлены книги в книжном шкафу. Здесь в игру вступают детали - яркие образы, которые несут определенную смысловую нагрузку и хоть и не играют решающей роли, но все же привлекают особое внимание. Пример: Допустим, у нас есть два главных героя: Лиза и Дима, которых связывают три года мучительного романа, окончившегося грандиозным разрывом и обещаниями никогда больше друг с другом не видится. Допустим, обещания эти оказались забыты, и вот Дмитрий по каким-то обстоятельствам (сейчас это не важно) оказывается в гостях у своей возлюбленной. Книга, которую он подарил ей на прошлые зимние праздники, валялась в углу. Она была помятой, пыльной и никому не нужной. Вообще, вся квартира Лизы напоминала свалку: неубранная постель, ворох мятой одежды, расбросанной, тетрадки, разорванные в клочья и валяющиеся возле письменного стола забытым мусором. Так, читатель уже настраивается на эмоциональное поле героини, видит ее отчаяние, одиночество и безразличие к жизни. А пыльная книга, которая когда-то была, может, самым важным подарком - валяется в углу пыльной и невостребованной. С помощью этой детали уже обрисовываются отношения главных героев, отображается их внутренний мир. Хотелось бы отметить! Описание обстановки должно занимать буквально несколько предложений. В крайнем случае - пару абзацев, ну, никак не несколько страниц - читатели сейчас в основном требуют одного: «Хлеба и зрелищ», поэтому длинные и лирические отступления, увы, никому не нужны. Однако! Не стоит думать, что обстановка подразумевает в себе только предметы интерьера. Ее можно раскрыть и в каком-нибудь публичном заведении. Пример: Допустим, Дима и Лиза встретились в баре. Допустим, это было случайно. Она увидела его за соседним столиком. Он курил, пил, громко подзывая к себе официанта, не скупясь на хамства и обидные слова, брошенные в адрес служащего. Последнее предложение дает читателю понять эмоциональную возбужденность главного героя: агрессивность нашего Дмитрия может повлечь не очень приятный и задевающий за живое разговор. Вывод: Обрисованные обстановки может показаться муторным и скучным начинающим авторам, особенно авторам, которые сразу хотят перейти к делу и не тратиться на ненужные слова. Но стоит заметить, что: 1. Фанфики, стоящие сплошь из диалогов, не разбавленные ни репликами, ни другими описаниями, гораздо ниже по качеству и имеют более малый спрос. 2. Этот прием помогает автору подойти к диалогу более ответственно: и себя настроить и читателя подготовить. 3. Элементарно повышается словарный запас, ваши тексты становятся более интересными и глубокими. 2) Описываем эмоциональное состояние героя. Задача: Эмоции героя - не обязательно: «У него сердце из груди выпрыгивало», или это сердце, наоборот, замирало, или еще что-то в этом роде. Конечно, внутренние переживания важны в жанре ангст, но, даже работая в ангсте, можно избежать этих тривиальных: «У нее слезы покатились по лицу, а во взгляде появились отчаяние и боль». Зачем, спросите вы, нужны эти чувства и эмоции в диалоге? Затем, что обстановка и детали - лишь размыты и не всегда уловимы, а вот внутренние переживания уже заставляют взглянуть глубже и подготовиться к откровенной беседе или, наоборот, настроиться на легкий флирт. Как решить? Повадки, мимика, жесты - все это поможет разбавить диалог, поможет понять, как этот разговор воспринимают герои, как к этим героям относится сам автор. Не стоит думать, что повадки нужно описывать в самом начале, сразу после обрисования обстановки, нет. Их можно отражать в репликах, даже в речи героев. Главное - лишь «набить руку». Пример: Дима и Лиза решились все же поговорить. Страсти поутихли, ненависть и ярость остыли, так что теперь влюбленные решили расставить все точки над «I», выяснить кто прав, а кто не прав. Допустим, что поговорить они решили не в баре, а в квартире у Лизы. - Ты никогда не слушал меня! - она ходила по комнате туда-сюда, размахивая руками и смотря куда и на что угодно, только не на человека из своего прошлого. - Все время срывался, в стремлении кому-то доказать, что ты - лучший, что ты все можешь, и никто тебе не указ! Он смотрел в пол, нервно дергая ногой и тоже избегая зрительного контакта с бывшей. Та, в свою очередь, принялась кусать ногти, все также меряя шагами расстояние от одной стены до другой. Грызть ногти, ходить взад-вперед, дергать ногой - вот мы продемонстрировали волнение. Боязнь посмотреть собеседнику в глаза - стыд, стеснение и смущение. Наш диалог, таким образом, приобретает эмоциональную окраску, энергетически воздействуя на читателя. Хотелось бы отметить! Детали душевных терзаний описать легче, чем душевного спокойствия, о котором тоже не стоит забывать. Его можно выразить посредством плавных движений, бодрого голоса или взгляда. Вывод: Описание чувств и эмоций помогает разбавить диалог репликами, внести определенное напряжение, или же, наоборот, легкость и ненавязчивость, раскрывает, вдобавок, еще и главных героев. Однако эти два пункта лишь помогают дополнить нам диалог, оформить его более красочно и душевно, но главный вопрос остается без ответа: как же начать разговор? 3) Выбираем тему. Задача: Вообще, разговор должен отражать внутренний и духовный мир героев, их взглядов, их настроений и мыслей касательно какого-либо события. Идеологический конфликт более характерен для драмы и обрисовывать его умеют более опытные авторы. Описание внутреннего и внешнего конфликтов требует отдельного разъяснения, поэтому остановимся на главном и более понятном. Как решить? Пишите о том, что вы знаете - не стыдитесь продемонстрировать свои интересы: развивайтесь вместе со своими героями. Вам нравится футбол? Пусть ваши герои поговорят об игроках, или недавнем матче, или несправедливости судей. Вам нравится какая-то музыкальная группа? Или какой-то актер? Или вообще, вы - поклонник активиста какого-нибудь движения? Это все можно отражать в своем творчестве. Таким образом вы выполняете сразу несколько функций: Во-первых, информируете своих читателей. Во-вторых, сами узнаете какие-то интересные, неизвестные до этого факты. В-третьих, вы точно будете знать, о чем писать. Однако! Не стоит все разговоры героев сводить только к футболу или только к книгам. Для каждого разговора вы либо освещайте одну и ту же тему с разных ракурсов, либо сами занимайтесь самообразованием и описывайте то, что вызвало в вас те или иные эмоции. Таким образом, вы оживляете своих героев, делаете из них философов, поклонников, знатоков. Ведь жизнь человека состоит не только из душевных терзаний и проблем с любимыми и дорогими людьми, но и из интересов, убеждений и принципов. Если же диалог подразумевает выяснение отношений, «разбор полетов», обсуждение какой-то стратегии, плана действий - словом все то, что никак не может включать обсуждение интересов, то следует помнить следующее: 1) Не стоит делать так называемых вводных предложений, типа: «Привет-как-дела-а-у-меня-плохо-ты-должен-помочь-мне-в-одном-деле!». Эти «водные» фразы и вас утомят и читателя не заинтересует. Лучше концентрировать внимание на теме разговора. Пример: Оставим Диму и Лизу и предположим другую ситуацию. Допустим некая Алиса попала не в очень хорошую ситуацию и пришла за помощью к своей подруге, Маше. Она была взволнованна. Пуговицы на пальто были застегнуты через одну, один сапог был застегнут не до конца, а во взгляде был неподдельный испуг. Алиса быстро оглядела подругу, кивнула в знак приветствия и, не церемонясь, ввалилась в квартиру. - Помнишь, я тебе рассказывала, что на новой работе встретила очень странного человека? - она кинула сумку на пол, быстро расстегивая пальто, словно она куда-то спешила. - Так вот, из-за этого типа у меня теперь серьезные проблемы! Мы убили сразу двух зайцев. Во-первых, обрисовали психологию героини посредством описания ее волнения, а во-вторых - начали диалог, не заостряя внимания на ненужных деталях и «вводных» фразах. Чтобы изображение было более наглядным, обратимся к другому примеру. Пример: Допустим, Алисе помог решить проблемы ее старый друг, Вадим, поступок которого впечатлил девушку. Молодым людям надо объясниться. - Нужно кое-что обсудить, - она переминалась с ноги на ногу, кусая губы и застенчиво опуская взгляд, - ну, насчет вчерашнего. Вадим был таким же, каким и вчера: улыбчивым, надежным и спокойным. Даже не верилось, что этот парень способен проявлять такое стойкое мужество! - Можем обсудить, если хочешь. Как насчет того, чтобы посидеть в кафе? Расскажешь мне, наконец-таки, как ты умудрилась впутаться в такую историю! Опять же, указали внутренние чувства, перешли сразу к делу, обозначали тему уже следующего диалога: Алиса расскажет приятелю свою печальную злоключенческую историю. Хотелось бы отметить! В некоторых ситуациях, для создания сакральной, напряженной или интимной обстановки лучше концентрировать внимание на действиях, взглядах героев, их жестах, мимике. Тут нагрузка уже делается на чувства, а не слова. 2) Избегаем чрезмерной «длинности» в диалоге, а именно - употребления ненужных фраз, не несущих никакой смысловой нагрузки. Это не увлекает читателя и утомляет самого автора. 3) Бессодержательность диалогов - признак работы с низким качеством. Для того, чтобы разобраться в этом чуть подробнее, обратимся к примеру. Пример: Некий Паша, ученик одиннадцатого класса, общается со своим одноклассником. - Учил физику? - он лениво перелистывал страницы учебника, мучаясь от недосыпа и нежелания писать предстоящую контрольную. - Да. Я вот всего лишь три параграфа осилил. Остальное - темный лес. Паша закрыл учебник, разваливаясь на парте и жалея о том, что вчера не лег раньше. - Ты хотя бы три. А я - ни одного. Вчера до трех ночи сидел в интернете, - пробубнил парень, опираясь на руки и зевая. - Ничего не хочу делать. Скорее бы выходные! Конечно, можно остановиться на подобных подробностях, но не стоит раздувать из этого целый диалог. Нет информативности, нет импульса, а следовательно - и необходимой рефлексии. Бессодержательность тянет весь сюжет и всю работу на дно, оттягивая действительно напряженные моменты и уничтожая интерес читателей. Хотелось бы отметить! Естественность речи, конечно, важна: употребление деепричастных, сложных предложений выглядит, как минимум, странно и не слишком правдиво. Однако краткость, упразднение речи тоже ничего хорошего не сулят. Очень часто в работах начинающих авторов встречаются такие выражения как: «Норм», «Ок», «Ясно», «А че?» и т.д. Использование просторечий допустимо, но в разумных количествах. Вы ведь пишите работу, а не переписываетесь с другом в социальной сети, ведь так? Конечно, язык художественной литературы образен, широк и включает в себя разные стили, но следует помнить: употребление подобных изречений становится причиной критики, насмешек и невостребованности у читательской аудитории. 4) Завершаем диалог. Задача: Как начать разговор, как его развить и как дополнить - мы разъяснили, но остается другая проблема: чем все завершить? Что должны делать герои? Что они должны сказать? Как решить? Не стоит думать, что разговоры между героями заканчиваются вынесением какой-то морали. Порой, вывод вообще стоит формировать либо в конце работы (если речь идет о более масштабных размерах фанфика), либо не стоит формировать вообще, если хочется оставить шлейф недосказанности и неопределенности. К данному приему стоит обращаться, если речь идет о таких жанрах как философия, психология, драма. В повседневности, романтике, гете и других подобных жанрах, где главным является не сама мысль или идеологическая направленность, а взаимоотношения героев, раскрывающиеся через диалоги, стоит помнить о естественности. Сложно определить или выделить какое-либо общее правило, которым можно пользовать при завершении описания диалога, ибо завершение зависит от темы, героев и окружающей обстановки. Однако можно отметить, что самому автору описывать жизнь будет намного легче, если он будет анализировать саму жизнь: можно наблюдать как общаются люди, как заканчивается разговор на одну тему и начинается на другую (зачастую происходят плавные переходы), как люди реагируют, что отвечают. Заключить хотелось бы известной фразой: «Все приходит с опытом». Выслушивать критику, расширять собственный кругозор, обращать внимание на работы более опытных авторов и элементарно читать больше книг - вот золотые правила преодоления любой проблемы, связанной не только с написанием диалога, но и с решением других задач.
Один из читателей моего блога задал следующий вопрос.
Вопрос: Есть ли правила для написания диалогов? А то, как начну писать, перечитывая, ужасаюсь. Дальше 5-й страницы не иду, диалог портит всё картину, идею и чувства. Множественные попытки поменять стиль, заводят еще в больший тупик. Посоветуйте что-нибудь, как быть в данной ситуации?
Заранее спасибо.
Ответ: Отвечу коротко, т.к. к сожалению, нет свободного времени писать подробную статью. (Прошу прощения у тех читателей, кому ещё не ответил по логлайнам. Обязательно отвечу, но чуть позже).
Существует, на мой взгляд, одно основное правило: читая диалог, редактор не должен заснуть.
Чтобы читатель или редактор не скучал и не перескакивал глазами со сцены на сцену, сценарист должен быть уверен, что диалог в его сценарии не заполняет пробелы между действием, а осуществляет следующие функции:
Передаёт важную информацию;
- Продвигает действие вперёд;
- Помогает раскрыть характеры персонажей, отображает из желания, нужды и цели;
- Помогает прояснить мотивацию персонажей, а также их прошлое;
- Помогает создать стиль и атмосферу фильма.
Перед тем как написать ту или иную сцену, сначала подумайте, что в ней происходит, в чём её смысл? Где она происходит? В какое время суток? Какие персонажи в ней участвуют? Чего они хотят? В чём заключается их мотивация? Какие действия они совершают? Как диалог отражает характеры персонажей?
Разбейте условно сцену на три акта - начало, середину, конец. Что происходит в каждом "акте"? Как, по-вашему, должна начинаться сцена и чем заканчиваться? Как меняются желания и цели героев? К чему должны привести их действия? На чём вы хотите сделать ударение? Как финал будет связан со следующей сценой? Как передать происходящее визуально, при минимальном диалоге?
Если сценарист может ответить на эти вопросы, а также хорошо знает своих персонажей, то обычно их реплики вытекают спонтанно, естественным образом из происходящего действия, которое подчинено целям героев. Иными словами, если герой знает, что он в данной сцене делает, то ему обычно есть что сказать.
Однако, если что-то не получается, особенно во время написания первого варианта сценария, не стоит задерживаться на диалогах. Пишите как есть, не останавливайтесь. Даже если реплики и разговоры героев получаются неидеальными, корявыми, скучными. На данном этапе важно изложить происходящее "на бумаге", выплеснуть всё, что накипело. Переписывать будете потом, . Вот тогда уже нужно будет заняться ими серьёзно, воспользовавшись следующими правилами:
1 Сводите диалог к минимуму. Меньше слов, больше действия. (Помните: пьеса держится на диалоге, сценарий - на действии). Подумайте, как персонажи могут сказать всё то же самое, но гораздо лаконичнее, без потери смысла? А ещё лучше - совсем без слов, только действием.
PS Поздравляю читателей своего блога с наступающим Новым годом и Рождеством! Счастья, здоровья, любви, гениальных идей, осуществления надежд, реализации планов, денег побольше, а также всего, что сами себе желаете.
То после них поставьте двоеточие, откройте , а прямую речь пишите с прописной буквы. При окончании прямой речи вопросительным или восклицательным знаком кавычки ставятся после него, а в повествовательном закрываются кавычки и ставится точка.
Примеры: Андрей сказал: «Я буду сейчас играть».
Он воскликнул: «Как вид из окна!»
Если прямая речь предшествует авторским словам, заключите ее в кавычки, начните с прописной буквы, поставьте тире, а слова автора пишите с , в конце предложения ставится точка. Восклицательный и вопросительный знаки после прямой речи ставьте всегда внутри кавычек, запятую при прямой речи без эмоциональной окраски - после кавычек и перед тире.
Примеры: «Я буду сейчас играть», - сказал Андрей.
«Что ты делаешь?» - спросил он.
«Как прекрасен вид из окна!» - воскликнул он.
Прямая речь может прерываться авторскими словами. В этом случае кавычки откройте и закройте один раз, прямую речь напишите с прописной буквы, поставьте запятую и тире по окончании ее первой части, слова автора пишите со строчной буквы, после них снова поставьте запятую и тире:
Пример. Он пробормотал: «Я очень хочу спать», - и сразу же уснул.
Пример. Капитан промолвил: «Ветерок бы сейчас подул…» - и устремил взгляд в море.
Оформление диалога возможно одним из следующих способов: В одну строку пишутся все реплики, авторские слова между которыми отсутствуют. С помощью тире отделяется каждая реплика, заключенная в кавычки.
Пример. В течение нескольких минут они шли молча. Елизавета спросила: «Как долго вы будете отсутствовать?» - «Два месяца». - «Вы будете мне звонить или писать?» - «Да, конечно!»
С новой строки написана каждая последующая реплика, перед которой ставится тире. Кавычки в этом случае не употребляются.
Вам холодно, Екатерина? - спросил Иван Петрович.
Давайте зайдем в кафе.
Оформление цитат:
Цитата записывается по одному из способов оформления прямой речи.
Пример. Белинский считал: «Литература есть сознание народа, цвет и плод его духовной жизни».
Часть цитаты не приводится, а ее пропуск отмечается многоточием.
Пример. Гончаров писал: «Все слова Чацкого разнесутся... и произведут бурю».
Пример. Белинский отмечает, что у Пушкина есть удивительная способность «делать поэтическими самые прозаические предметы».
Цитировать стихотворный текст следует без кавычек, соблюдая строчки и строфы.
Блуждая по просторам интернета, обнаружила замечательную статью.
Первоисточник тут https://www.avtoram.com/kak_pisat_dialogi/
Основная проблема
Диалоги — это одно из самых проблемных мест в рукописях начинающих писателей.
Наиболее распространенный тип ошибок — избыточность: ненужная атрибуция, ненужные реплики, ненужные украшательства.
В диалогах особенно важно соблюдать принцип «краткость — сестра таланта»: несколько лишних слов могут сделать разговор героев вялым или смехотворно вычурным.
Затянутость
Непрерывный диалог не должен быть слишком длинным, иначе это замедляет динамику произведения. Разговор героев подразумевает реальное течение времени, тогда как в целом сюжет развивается намного быстрее. Если продолжительный диалог все же необходим, то его следует разбавлять — например, описанием действий, эмоций героя и т.п.
Не засоряйте диалог фразами, не несущими полезной информации.
Девушки попрощались:
— До свидания!
— Всего хорошего!
— Очень рада была вас видеть!
— Приходите к нам в гости!
— Непременно придем. В прошлый раз нам очень у вас понравилось.
— Ну, право же, не стоит. Ну что ж, прощайте!
Можно было бы ограничится одной фразой: Девушки попрощались.
Аналогичная проблема — повторы одной и той же мысли:
— Неужели так и сказала: уходи?
— Да, именно так.
— Я не могу поверить.
— Клянусь! Я тебе передал все слово в слово. Так и сказала: уходи.
— Я не верю. Ты, верно, что-то перепутал.
Исключения из этого правила, разумеется, могут быть, но все же следует помнить, что пустой диалог — это скучно, а скучное читатель пропускает.
Неестественность
Диалог должен звучать естественно. Не стоит употреблять в разговоре сложносочиненные предложения на пять строк или выражения, которые не используются в живой речи.
— Тебе нужно регулярно поливать ростки, потому что иначе им неоткуда будет взять влагу, столь необходимую для их питания и полноценного развития.
Так не говорят. Предложение лучше перефразировать:
— Не забывай поливать ростки, а то они засохнут.
Исключение из этого правила: герой нарочно пытается говорить по-книжному, и видно, что это не стилистическая ошибка, а авторская задумка.
— Тысяча чертей! — воскликнул офис-менеджер, выключая компьютер. — Ах, будь я проклят, если я не отомщу этим канальям!
Чтобы проверить диалог на естественность звучания, читайте его вслух. Лишние слова будут резать ухо.
Несоответствие диалога ситуации или характеру героев
В романах новичков сплошь и рядом встречаются сцены, в которых злодеи в пылу битвы беседуют с героями о Добре и Зле — длинными предложениями с деепричастными оборотами.
Если вы думаете, что это нормально, попробуйте в течение пяти минут колотить подушку и одновременно пересказывать сказку о Колобке.
Получилось нечто связное? Снимаю шляпу.
Бегун сразу после марафона не может давать пространные интервью, пожарник в пылающем здании не станет просить: «Будьте любезны, Василий Иванович, подайте мне брандспойт!»
Перебор с атрибуцией
Иван взглянул в лицо Маше.
— Какая ты все-таки молодец, — сказал он.
— Если бы не ты, у меня бы ничего не получилось, — отозвалась она.
— Да брось, не стоит, — проговорил Иван.
Убираем «сказал он», «отозвалась она», «проговорил Иван» — и смысл не теряется. Читателю абсолютно понятно, кто что произнес.
Лишние наречия и прочие уточнения
— Это нечестно! — всхлипнула девочка плаксиво.
В данном случае наречие дублирует смысл глагола. Слова «всхлипнула» вполне достаточно.
Еще хуже смотрятся штампы:
— Сейчас я с тобой расправлюсь! — зловеще ухмыльнулся Император.
— Умоляю, отпустите меня! — душераздирающе закричала девушка, заламывая руки.
Однотипная атрибуция
— Не забудь купить сушек, — сказала бабушка, отсчитав ей деньги.
— А мне конфет! — сказал папа из-за двери.
Не стоит раз за разом повторять одинаковые атрибутивные глаголы, иначе внимание читателя зафиксируется именно на этих словах. Если вам сложно подобрать атрибутивный глагол, вставьте фразу, которая будет описывать действие героя, а потом — его реплику.
— Я пошла в магазин, — сказала Маша.
Бабушка отсчитала ей деньги.
— Не забудь купить сушек.
— А мне конфет! — послышался папин голос из-за двери.
Говорящие глаголы и ярлыки
По возможности старайтесь не снабжать реплики героев излишне говорящими атрибутивными глаголами. Эмоции должны передаваться самой сутью сцены, а не приклеенными ярлыками.
Пример таких «накаченных стероидами» атрибутивных глаголов приводит Стивен Кинг в пособии «Как писать книги»:
— Брось пушку, Аттерсон! — проскрежетал Джекил.
— Целуй меня, целуй! — задохнулась Шайна.
— Ты меня дразнишь! — отдернулся Билл.
Не следует также постоянно напоминать читателю: вот этот персонаж — негодяй, а вот этот — прекрасный принц. Когда негодяи «злорадно скалятся», а принцы «презрительно поднимают брови» — это верный признак того, что автор писал, «надменно игнорируя здравый смысл». Характеризовать героя должны его слова и поступки.
Длинный диалог из коротких предложений
— Ты куда?
— В деревню.
— А что там?
— Ничего.
— А зачем?
— Надоело.
— Почему?
— Ты не поймешь.
Подобный диалог выключает образное мышление. Читатель начинает видеть не мысленную картинку, а буквы. Если односложное перекидывание словами абсолютно необходимо по сюжету, то его надо разбавлять описаниями.
Акцент и искажение речи
С передачей акцента и искажениями речи надо быть очень аккуратным. Если у читателя хоть на миг возникнет затруднение в прочтении фраз типа «’eволюция — это п’ек’асно», то лучше просто упомянуть, что герой картавит.
Употребление имени в диалоге
— Здравствуй, Маша!
— Здравствуй, Петя! Как я рада тебя видеть!
Что неправильно? Во время разговора мы редко называем людей по имени, особенно, если рядом никого нет. Поэтому данный диалог звучит фальшиво.
Пересказ чужих слов
— Я встретил Машу. Она сказала: «Петя, почему ты заходишь ко мне в гости?» — «Потому что мне некогда», — ответил я.
Старайтесь избегать прямой речи в прямой речи или передавайте чужие слова так, как они звучат в обыденном разговоре.
— Сегодня Машу встретил. Она спросила, куда я пропал, а я соврал, что у меня нет времени.
Пересказ того, что герои и так знают
— Ты же знаешь, пару лет назад орки напали на наши северные границы и сожгли пять городов. И тогда король Сигизмунд Пятнадцатый выделил триста тысяч воинов на боевых драконах…
— Да, эта битва недаром вошла в летописи. Помнишь, как они захватили Волшебный Камень Всезнания?
— Конечно, помню.
Некорректное использование иностранных выражений
Иностранцы в романах новичков нередко говорят на своем родном языке с дикими ошибками. Если вы не уверены, как правильно пишется фраза, проконсультируйтесь у профессионального переводчика или у носителя языка.
Перебор со сленгом и матом
Если ваш герой «ботает» исключительно «по фене», читатель может его «не догнать».
Мат в литературе допустим только в малых дозах и только к месту. Исключения — «авангардные» романы, выходящие тиражом в 500 экземпляров.
Помним, что никто нас не осудит за отсутствие ненормативной лексики, а вот растерять читателей из-за обилия мата вполне возможно.
Какими свойствами должен обладать хорошо прописанный диалог?
1. Он должен быть абсолютно необходим, то есть без него невозможно развитие сюжета или раскрытие личности того или иного героя. Пример: разговор Чичикова и Ноздрева (Н. Гоголь. «Мертвые души»)
2. Каждый из героев должен разговаривать на своем собственном языке. Его надо наделить любимыми словечками, заранее продумать, как он будет строить фразы, каков у него лексический запас, какой уровень грамотности и т.п. Этот прием позволит не только проговорить нужную по сюжету информацию, но и создать достоверный образ.
— Нимфа, туды ее в качель, разве товар дает? — смутно молвил гробовой мастер. — Разве ж она может покупателя удовлетворить? Гроб — он одного лесу сколько требует…
— Чего? — спросил Ипполит Матвеевич.
— Да вот «Нимфа»… Их три семейства с одной торговлишки живут. Уже у них и матерьял не тот, и отделка похуже, и кисть жидкая, туды ее в качель. А я — фирма старая. Основан в тысяча девятьсот седьмом году. У меня гроб — огурчик, отборный, любительский…
И. Ильф и Е. Петров. «Двенадцать стульев»
При этом следует помнить, что герои не могут вести себя со всеми одинаково и разговаривать в одной манере и с королевой, и с портовым грузчиком.
3. Герои не должны беседовать в вакууме. Создайте вокруг них живой мир — с запахами, звуками, обстановкой, погодой, освещением и т.п.
Вечер в конце июня. Со стола на террасе еще не убран самовар. Хозяйка чистит на варенье ягоды. Друг мужа, приехавший на дачу в гости на несколько дней, курит и смотрит на ее обнаженные до локтей холеные круглые руки. (Знаток и собиратель древних русских икон, изящный и сухой сложением человек с небольшими подстриженными усами, с живым взглядом, одетый как для тенниса.) Смотрит и говорит:
— Кума, можно поцеловать руку? Не могу спокойно смотреть.
Руки в соку, — подставляет блестящий локоть. Чуть коснувшись его губами, говорит с запинкой:
— Кума…
— Что, кум?
— Знаете, какая история: у одного человека сердце ушло из рук и он сказал уму: прощай!
— Как это «сердце ушло из рук»?
— Это из Саади, кума. Был такой персидский поэт.
И. Бунин. «Кума»
4. Пусть герои не только говорят, но и жестикулирует, передвигается, гримасничает и т.п.
— Ай-яй-яй! — воскликнул артист, — да неужели ж они думали, что это настоящие бумажки? Я не допускаю мысли, чтобы они это сделали сознательно.
Буфетчик как-то криво и тоскливо оглянулся, но ничего не сказал.
— Неужели мошенники? — тревожно спросил у гостя маг, — неужели среди москвичей есть мошенники?
В ответ буфетчик так горько улыбнулся, что отпали все сомнения: да, среди москвичей есть мошенники.
М. Булгаков. «Мастер и Маргарита»
5. Следите за тем, чтобы речь героев соответствовала месту, времени, настроению и индивидуальным особенностям героев. Если человек проснулся с похмелья, он вряд ли сможет шутить с девушками; если зэку-лесорубу упала на ногу кувалда, он не воскликнет: «Ай, как больно!»
6. Длина предложений в диалогах должна соотноситься со скоростью развития событий. В кризисных ситуациях человек говорит кратко; дома у камина может позволить себе цветистые обороты и поэтические сравнения.
Диалоги - это одно из самых проблемных мест в рукописях начинающих писателей. Как всегда, наиболее распространенная ошибка - это избыточность: ненужные описания, ненужные реплики, ненужные «украшательства». В диалогах особенно важно соблюдать принцип «Краткость - сестра таланта». Помните, что несколько лишних слов могут сделать разговор героев вялым или смехотворно вычурным.
Рассмотрим типичные ошибки:
ЗАТЯНУТОСТЬ
Непрерывный диалог не должен быть слишком длинным, иначе это замедляет динамику произведения. Разговор героев подразумевает реальное течение времени, тогда как в целом сюжет развивается намного быстрее.
Если продолжительный диалог все же необходим, то его следует разбавлять - например, описанием действий, эмоций героя и т.п. Блестящий пример хорошо выписанного диалога - сцена обеда профессора Преображенского и доктора Борменталя в «Собачьем сердце» Булгакова.
Еще один способ скрасить длинный диалог - пересказать его отдельные части:
Скуки ради думный дворянин Ендогуров рассказывал, о чем болтают бояре в государевой Думе, - руками разводят, бедные: царь со своими советчиками в Воронеже одно только и знает, - денег да денег. Подобрал советчиков, - наши да иноземные купцы, да людишки без роду-племени, да плотники, кузнецы, матросы, вьюноши такие - только что им ноздри не вырваны палачом. Царь их воровские советы слушает.
А. Толстой «Петр I»
В одном абзаце уместилось то, что прямой речью было бы отображено на целой странице.
Диалог замедляет темп развития сюжета и, следовательно, акцентирует внимание именно на этой части романа. Чем продолжительнее диалог, тем на большее внимание он претендует. Поэтому крайне важно не засорять его фразами, не несущими полезной информации.
Девушки попрощались:
До свидания!
Всего хорошего!
Очень рада была вас видеть!
Приходите к нам в гости!
Непременно придем. В прошлый раз нам очень у вас понравилось.
Ну, право же, не стоит. Ну что ж, прощайте!
Можно было бы ограничится одной фразой: «Девушки попрощались».
Аналогичная проблема - повторы одной и той же мысли:
Неужели так и сказала: уходи?
Да, именно так.
Я не могу поверить.
Клянусь! Я тебе передал все слово в слово. Так и сказала: уходи.
Я не верю. Ты, верно, что-то перепутал.
Исключения из этого правила, разумеется, могут быть, но все же следует помнить, что пустой диалог - это скучно, а скучное читатель пропускает.
НЕЕСТЕСТВЕННОСТЬ
Диалог должен звучать естественно. Не стоит употреблять в разговоре героев сложносочиненные предложения на пять строк или выражения, которые не используются в разговорной речи.
Тебе нужно регулярно поливать ростки, потому что иначе им неоткуда будет взять влагу, столь необходимую для их питания и полноценного развития.
Так не говорят. Предложение лучше перефразировать:
Не забывай поливать ростки, а то они засохнут.
Еще одна проблема: копирование устаревших выражений. Автор в детстве зачитывался Дюма и у него в подкорке засело, что «так можно и нужно писать». В результате получается следующее:
Тысяча чертей! - воскликнул офис-менеджер, выключая компьютер. - Ах, будь я проклят, если я не отомщу этим канальям!
Чтобы проверить диалог на естественность звучания, читайте его вслух. Вычурные слова будут резать ухо.
НЕСООТВЕТСТВИЕ ДИАЛОГА СИТУАЦИИ ИЛИ ХАРАКТЕРУ ГЕРОЕВ
В романах новичков сплошь и рядом встречаются сцены, когда злодеи в пылу битвы беседуют с героями о добре и зле: длинными предложениями с деепричастными оборотами. Если вы думаете, что это нормально, попробуйте в течение пяти минут колотить подушку и одновременно пересказывать сказку о колобке. Получилось нечто связное? Снимаю шляпу.
Казалось бы это элементарно: бегун сразу после марафона не может давать пространные интервью, пожарник в пылающем здании не может просить: «Василий Иванович, подайте мне, пожалуйста, брандспойт!»... И тем не менее, подобные ошибки являются одними из самых распространенных.
ПЕРЕБОР С АТРИБУЦИЕЙ
Иван взглянул в лицо Маше.
Какая ты все-таки молодец, - сказал он.
Если бы не ты, у меня бы ничего не получилось, - отозвалась она.
Да брось, не стоит, - проговорил Иван.
Убираем «сказал он», «отозвалась она», «проговорил Иван» - и смысл не потеряется. Читателю абсолютно понятно, кто что произнес.
Аналогичная проблема - лишние наречия и прочие «уточнения».
Это нечестно! - всхлипнула девочка плаксиво.
В данном случае наречие дублирует смысл глагола. «Всхлипнула» вполне достаточно.
Еще хуже смотрятся штампы:
Сейчас я с тобой расправлюсь! - зловеще ухмыльнулся Император.
Умоляю, отпустите меня! - душераздирающе закричала девушка, заламывая руки.
«ГОВОРЯЩИЕ» ГЛАГОЛЫ И ЯРЛЫКИ
По возможности старайтесь не снабжать реплики героев излишне «говорящими» атрибутивными глаголами. Эмоции должны передаваться самой сутью сцены, а не приклеенными ярлыками.
Есть писатели, которые пытаются обойти правило исключения наречий, накачивая стероидами атрибутивные глаголы по самые уши:
Брось пушку, Аттерсон! - проскрежетал Джекил.
Целуй меня, целуй! - задохнулась Шайна.
Ты меня дразнишь! - отдернулся Билл.
С. Кинг «Как писать книги»
Не следует также постоянно напоминать читателю: вот этот герой - негодяй, а вот этот - прекрасный принц. Когда негодяи «злорадно скалятся», а принцы «презрительно поднимают брови» - это верный признак того, что автор писал, «надменно игнорируя здравый смысл». Опять же - характеризовать персонажа должны его слова и поступки.
ДЛИННЫЙ ДИАЛОГ ИЗ КОРОТКИХ ПРЕДЛОЖЕНИЙ
Ты куда?
В деревню.
А что там?
А зачем?
Надоело.
Ты не поймешь.
Подобный диалог выключает образное мышление. Читатель начинает видеть не мысленную картинку, а буквы. Если односложное перекидывание словами абсолютно необходимо по сюжету, то его надо разбавлять описаниями.
АКЦЕНТ И ИСКАЖЕНИЕ РЕЧИ
С передачей акцента и искажениями речи надо быть очень аккуратным. Если у читателя хоть на миг возникнет затруднение в прочтении фраз типа «’eволюция - это п’ек’асно», то от буквальной передачи акцента следует воздержаться. Достаточно упомянуть, что герой картавит.
ОДНОТИПНАЯ АТРИБУЦИЯ
Я пошла в магазин, - сказала Маша.
Не забудь купить сушек, - сказала бабушка, отсчитав ей деньги.
А мне конфет! - сказал папа из-за двери.
Не стоит раз за разом повторять одинаковые атрибутивные глаголы, иначе внимание читателя зафиксируется именно на этих словах. Если вам сложно подобрать атрибутивный глагол, вставьте фразу, которая будет описывать действие героя, а потом - его реплику.
Я пошла в магазин, - сказала Маша.
Бабушка отсчитала ей деньги.
Не забудь купить сушек.
Читателю абсолютно понятно, что «не забудь купить сушек» сказала бабушка. Перестроенная фраза «послышался папин голос из-за двери» тоже позволяет избежать очередного «сказал».
НЕУДАЧНОЕ ПЕРЕИМЕНОВАНИЕ ФОКАЛЬНОГО ПЕРСОНАЖА
Если вы уже упомянули, как зовут вашего героя, и что именно он является фокальным персонажем, не обозначайте его словами, указывающими на пол, возраст, профессию, социальный класс, должность и внешний вид. Например: «мальчик», «бухгалтер», «графиня», «нищий», «неряха». Читатель глядит на созданный вами мир глазами фокального персонажа, соответственно, он никак не может «называть себя» стариком или охотником. Это определения для других людей, для тех, с кем общается фокальный персонаж
Петя, затаив дыхание, смотрел на Машу. Ему вспомнилось все - и путешествие на дачу, и велосипедная прогулка, и купание в пруду.
Ты надолго приехала? - спросил он.
Маша пожала плечами.
Посмотрим. Надо дождаться отца - он решит.
«Юноша» выбивает читателя из образа Пети. Чтобы сцена смотрелась органично, надо называть людей и предметы так, как это делал бы сам фокальный персонаж. Очевидно, что сам себя он может называть только по имени, фамилии или прозвищу, которое ему нравится.
УПОТРЕБЛЕНИЕ ИМЕНИ В ДИАЛОГЕ
Здравствуй, Маша!
Здравствуй, Петя! Как я рада тебя видеть!
Что неправильно? Во время разговора мы практически никогда не называем людей по имени. Поэтому данный диалог звучит фальшиво.
ПЕРЕСКАЗ СЛОВ ТРЕТЬЕГО ЛИЦА
Я встретил Машу. Она сказала: «Петя, почему ты заходишь ко мне в гости?» - «Потому что мне некогда», - ответил я.
Старайтесь либо вообще избегать прямой речи в прямой речи, либо передавать слова третьего лица так, как они звучат в обычном разговоре. Например:
Сегодня Машу встретил: она спрашивает, куда я пропал. Я соврал, что у меня нет времени.
ПЕРЕСКАЗ ТОГО, ЧТО ГЕРОИ И ТАК ЗНАЮТ
Ты же знаешь, пару лет назад орки напали на наши северные границы и сожгли пять городов. И тогда король Сигизмунд Пятнадцатый выделил триста тысяч воинов на боевых драконах...
Да, эта битва недаром вошла в летописи. Помнишь, как они захватили Волшебный Камень Всезнания?
Конечно, помню.
НЕКОРРЕКТНОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ИНОСТРАННЫХ ВЫРАЖЕНИЙ
Иностранцы в романах новичков нередко говорят на своем родном языке с дикими ошибками. Если вы не уверены, как правильно пишется фраза, проконсультируйтесь у высокопрофессионального переводчика или у носителя языка.
ПЕРЕБОР СО СЛЭНГОМ И МАТОМ
Если ваш герой «ботает» исключительно «по фене», читатель может его «не догнать». А если герой будет «ботать» больше абзаца, читатель может закрыть вашу книгу и больше никогда к ней не вернуться.
Мат в литературе допустим только в малых дозах и только к месту. Исключения - авангардные романы, выходящие в полуподпольных издательствах тиражем в 500 экземпляров.
Какими свойствами должен обладать хорошо прописанный диалог?
1. Он должен быть абсолютно необходим, т.е. без него невозможно развитие сюжета или раскрытие личности того или иного героя.
Пример: разговор Скарлетт и Эшли в библиотеке (М. Митчелл «Унесенные ветром»)
2. Каждый из героев должен разговаривать на своем собственном языке. Его надо наделить любимыми словечками, заранее продумать, как он будет строить фразы, каков у него лексический запас, какой уровень грамотности и т.п. То же самое касается излюбленных жестов и поз. Этот прием позволит не только проговорить нужную по сюжету информацию, но и создать достоверный образ.
- «Нимфа», туды ее в качель, разве товар дает? - смутно молвил гробовой мастер. - Разве ж она может покупателя удовлетворить? Гроб - он одного лесу сколько требует...
Чего? - спросил Ипполит Матвеевич.
Да вот "Нимфа"... Их три семейства с одной торговлишки живут. Уже у них и матерьял не тот, и отделка похуже, и кисть жидкая, туды ее в качель. А я - фирма старая. Основан в тысяча девятьсот седьмом году. У меня гроб - огурчик, отборный, любительский...
И. Ильф и Е. Петров «Двенадцать стульев»
При этом следует помнить, что герои не могут вести себя со всеми одинаково и разговаривать в одной манере и с королевой, и с портовым грузчиком.
3. Читатель должен ясно представлять себе, где и в какое время суток находятся герои. Вокруг них надо создать живой мир - с запахами, звуками, обстановкой, погодой, освещением и т.п. Но излишне увлекаться описаниями тоже не стоит. Используйте «ключи»: есть ряд образов, упоминание которых тут же настраивает читателя на определенный лад. Например, раскат грома - это тревога и знак перемен; пение птиц - безмятежность; свечи - уют, интимная обстановка (в некоторых случаях - одиночество) и т.п.
Вечер в конце июня. Со стола на террасе еще не убран самовар. Хозяйка чистит на варенье ягоды. Друг мужа, приехавший на дачу в гости на несколько дней, курит и смотрит на ее обнаженные до локтей холеные круглые руки. (Знаток и собиратель древних русских икон, изящный и сухой сложением человек с небольшими подстриженными усами, с живым взглядом, одетый как для тенниса.) Смотрит и говорит:
Кума, можно поцеловать руку? Не могу спокойно смотреть.
Руки в соку, - подставляет блестящий локоть. Чуть коснувшись его губами, говорит с запинкой:
Что, кум?
Знаете, какая история: у одного человека сердце ушло из рук и он сказал уму: прощай!
Как это сердце ушло из рук?
Это из Саади, кума. Был такой персидский поэт.
И. Бунин «Кума»
4. Для более четкой визуализации действия показывайте читателю, что герой не только говорит, но и жестикулирует, передвигается, гримасничает и т.п.
Ай-яй-яй! - воскликнул артист, - да неужели ж они думали, что это настоящие бумажки? Я не допускаю мысли, чтобы они это сделали сознательно.
Буфетчик как-то криво и тоскливо оглянулся, но ничего не сказал.
Неужели мошенники? - тревожно спросил у гостя маг, - неужели среди москвичей есть мошенники?
В ответ буфетчик так горько улыбнулся, что отпали все сомнения: да, среди москвичей есть мошенники.
М. Булгаков «Мастер и Маргарита»
Если герой испытывает сильные эмоции, не рассказывайте, а показывайте это.
Тебе никогда не стать космонавтом! - воскликнул злобно Иван.
То же самое можно написать следующим образом:
Лицо Ивана побагровело, кулаки сжались.
Тебе никогда не стать космонавтом!
Чувствуется разница?
5. Тщательно следите за тем, чтобы речь героев соответствовала месту, времени, настроению и индивидуальным особенностям героев. Если человек проснулся с похмелья, он вряд ли сможет шутить с девушками; если зэку-лесорубу упала на ногу кувалда, он не воскликнет: «Ай, как больно!»
6. Длина предложений в диалогах должна соотносится со скоростью развития событий. В кризисных ситуациях человек говорит кратко; дома у камина может позволить себе цветистые обороты и поэтические сравнения.