Год рождения коко шанель. Коко Шанель (Coco Chanel) - биография, информация, личная жизнь. Детские годы и юность

Маленькая французская женщина, изменившая мир. Так отзывались о Коко Шанель современники. Ей поклонялись, ее боготворили. Девушка не была красавицей в классическом смысле этого слова. Но смогла покорить мир свой находчивостью и уникальным чувством свободы, воплотившемся в революционной простоте и элегантности.

Биография Коко Шанель остается примером невероятного везения. Успех дал этой женщине мировую славу и огромные деньги, позволившие ей командовать мыслями и умами влиятельнейших личностей XX века. При этом в детстве девочка считалась гадким утенком и лишь с возрастом превратилась в привлекательную женщину:

1. При росте 1 метр 69 см она весила не больше 54 кг. Историки утверждают, что великая кутюрье в лучшие годы своей жизни имела тонкую талию - 67 см, которая выигрышно подчеркивала бедра, объемом 99 сантиметров.
2. Прожила основательница бренда «Coco Chanel» 87 лет (19.08.1883 - 10.01.1971), при этом уже в преклонном возрасте упрямо рассказывала, что она гораздо моложе, чем указано в паспорте.
3. Своим желанием покорить мир и добиваться поставленной цели эта легендарная дизайнер шляпок и костюмов обязана знаку Зодиака, под которым будущая знаменитость появилась на свет. Львы по природе своей воспринимают окружающих людей исключительно как средство достижения цели.

Даже в старости Габриэль Боньер Шанель (настоящее имя женщины) оставалась верна своим принципам, не желая покоряться судьбе и возрасту.

Детство

О ранней молодости известного во всем мире модельера биографы пишут по-разному:

• отец бросил троих сестер на попечение государства, когда Габриэль исполнилось всего 12 лет;
• девочку и пятерых ее братьев и сестер законные представители оставили в приюте, когда будущей Коко было всего 6 лет;
• на попечении родственников малышка оказалась совсем крохотной, и когда подросла те отдали ее на воспитание монахиням.

Сама женщина о семье вспоминать не любила, когда журналисты принимались ее расспрашивать о правдоподобной истории Коко Шанель и родителях, предпочитала отмалчиваться. Только однажды она заявила: «Люди, имеющие легенду, - сами легенда!». Это нежелание рассказывать о своих корнях связно было, скорее всего, с предательством родителя, обидевшем ее мать при жизни и отказавшимся от дочерей после смерти от астмы. Бедной женщине было всего 33 года, когда она покинула этот мир.

Учеба

С 1895 года Шанель жила в монастырском приюте. Здесь же она ходила в школу. Монахини строго следили за воспитанницами, преподавали им рукоделию и ремонту одежды. Латать дырявые юбки и перелицовывать старые пальто девочка научилась с раннего детства. Десять лет, проведенные среди сирот и приходящих учениц закалили характер будущей модницы. Она мечтала во что бы то ни стало вырваться из мрачных стен и выбросить на помойку надоевшую форму.

Искусством моделировать и украшать девушка заинтересовалась благодаря своей родственнице из Виши. Женщина была сестрой мамы Габриэль и подросших племянниц часто приглашала на каникулы в родовое поместье. Родственница специально покупала фетровые заготовки и перекраивала их на свой манер. Будущая знаменитость в юности считалась очень некрасивой, поэтому большое внимание уделяла возможности украсить неказистый внешний вид.

С 18 до 20 лет юная сирота вместе с подружкой вынужденно проживала и училась в своеобразном институте благородных девиц. Сидеть взаперти в столь юном возрасте им страшно не хотелось, но заведение обеспечивало выпускниц работой, поэтому у сирот выбора не было.

Начало карьеры

В 1902 году Габриэль с подружкой получили назначение в магазинчик готовой одежды в небольшом городке Мулене. Постепенно клиентки стали осаждать талантливых портних, быстро и качественно обслуживающих всех желающих. Здесь будущая икона стиля Коко Шанель завела нужные знакомства в среде богатых представительниц дворянских семей.

Постепенно ей удалось накопить некоторую сумму и две задушевнее подруги, племянница и тетя, сняли небольшую квартиру на окраине гарнизонного городка. Клиентура стала появляться у молодых портних дома. Хозяева долго не знали о таком переходе своих постоянных заказчиков в чужие руки, но Габриэль особо и не стеснялась. Она мечтала о богатстве и самостоятельности.

Попутно по выходным Шанель в качестве певицы выступала в небольшом кафе, исполняя веселую композицию о цыпленке. Здесь слово из припева стало ее новым именем. Так появилась Коко и забылась Габриэль.

К 24 годам она смогла открыть шляпную мастерскую в квартире своего первого любовника. Сюда же переметнулись все поклонницы необычного стиля Шанель, от заказчиц не было отбоя. Осенью 1910 года другой покровитель предприимчивой француженки открыл на ее имя в местном банке безграничный кредит. Бывшая сирота организовала собственные мастерские на первом этаже большого дома в одном из лучших районов Парижа.

В 30 лет женщина имела несколько бутиков во Франции - курортные городки в сезон посещала не только местная знать. У законодательницы моды в начале XX века с удовольствием обшивались все аристократы испанского королевского двора. В ее подчинении находилось около 300 человек.

В 1917 году мода изменилась совершенно, громоздкие прически никак не гармонировали с простыми костюмами из джерси и свободными платьями с заниженной линией талии. Шанель принимает решение отрезать косу, по словам самой женщины, ей хотелось в выигрышном свете показать тонкую, длинную шею. Так, короткие прически с легкой руки Габриэль стали новинкой и хитом сезона.

Взлет и популярность

В 1912 году на страницах модного журнала впервые появились фотографии известных актрис в шляпках от Шанель. Эксцентричная владелица мастерской стала популярной не только у простых обывателей. В 1913 году известной парижской шляпнице и владелице модного салона заказал костюмы к своему новаторскому балету русский балетмейстер Стравинский. Статус представительницы трендового направления в одежде прочно закрепился за маленькой хозяйкой большого предприятия.

В 1920 году богатая невестка Ротшильдов поссорилась с Полем Пуаре, признанным авторитетом в мире моды. Она плохо отнеслась к его моделям, и владелец самого популярного агентства счел это оскорбительным. В отместку за несговорчивость знатная дама отправилась к Шанель заказывать многочисленные наряды для себя и своих подруг. Доходы некогда бедной девочки-сиротки утроились.

Знакомство с потомком императорских парфюмеров, много лет создававших ароматы для русской знати привело к созданию легендарных духов. В 1921 году Эрнест Бо предоставил на выбор капризной законодательницы мод несколько вариантов ароматов, базовой основой которых впервые служили альдегиды.

Выбранный Шанель парфюм решили назвать именно по его порядковому номеру. О популярности духов говорит тот интересный факт, что в мире каждые 55 секунд продается минимум 1 флакон этой марки! Как указано в Википедии, первый же год продажи «Шанели № 5» принес владелице бренда миллионные доходы.

На протяжении долгих лет состав аромата не менялся, его лицом в свое время были самые известные красавицы планеты:

• Катрин Денев;
• Николь Кидман;
• Эстелла Уоррен;
• супруга Жерара Депардье, Кароль Буке;
• Одри Тоту.

Благодаря легендарным духам к весне 1945 года Коко стала одной из самых богатых женщин Европы. Ее сумочки производятся лишь в единственном экземпляре. В гардеробе каждой уважающей себя модницы обязательно должны были присутствовать платья и костюмы от легендарной законодательницы. Мода Коко Шанель стала узнаваемой на всех континентах. Ее конкурент Пуаре когда-то в насмешку назвал стиль парижанки «модой для бедных» за стремление к лаконичности и изысканной простоте.

Находясь в изгнании, в Швейцарии Коко Шанель мало участвовала в жизни бомонда, однако в 1954 году, когда женщине разрешили вернуться на родину, модельер принимает решение сделать это с триумфом. Ее не пугает собственный возраст и текущие реалии современной жизни.

Великая Мадемуазель с середины 60-х годов активно работает с голливудскими актрисами. В обновленных костюмах и платьях от именитой кутюрье щеголяли:

• Одри Хепберн;
• Лиз Тэйлор;
• Кэтрин Хепберн.

Личность и характер

Шанель была строга к своим работникам и подчиненным. Она безжалостно увольняла за малейшую провинность и никогда не утруждала себя посещением госпиталей во времена Первой мировой войны. О своих мужчинах Коко Шанель высказывалась несколько пренебрежительно: «Господа Бальзан и Кэпел относились с жалостью, видя во мне бедного покинутого воробушка. А на деле я была настоящей тигрицей. Мало-помалу постигла жизнь - точнее, училась находить средства защищаться от нее».

Без помощи своих покровителей так и осталась бы заурядной портнихой никому не известного маленького магазина готовой одежды. Но она знала как добиться успеха. Цитаты о жизни Коко Шанель многие звезды взяли на вооружении в стремлении добиться признания и славы:

1. «Каждая девушка должна всегда знать две вещи: чего и кого она желает».
2. «Быть все время инновационным невозможно. Я хочу создавать классику!»
3. «Если даже вы окажетесь на самом дне горя, не имея вообще ничего, ни одной живой души вокруг - всегда есть дверь, в которую можно постучаться… Это - работа!»
4. «Наши дома - это тюрьмы, но мы обретем в них свободу, если сумеем украсить их по своему усмотрению».
5. «Самые красивые украшения заставляют меня думать о морщинах, о дряблой коже богатых вдов, о костлявых пальцах, о смерти, о завещаниях».

При этом сама Шанель постоянно носила большую нитку крупных жемчужных бусин, подаренных ей английским аристократом и дополняющих классический образ Коко на всех фотографиях того времени.

О красоте Коко Шанель высказывалась очень смело, считая, что к тридцати годам умная женщина обязана стать привлекательной. Не признавала она и лени, рассказывая в своих мемуарах, что в стремлении достичь успеха женщина не должна останавливаться ни перед чем. А вот цитаты о моде Коко Шанель в полной мере показывают ее отношение к делу всей своей жизни:

1. «Элегантность в одежде означает свободу движения».
2. «Я сама - мода».

Личная жизнь

Первым гражданским мужем юной модистки стал молодой сержант Этьен Базан. Он происходил из богатой семьи фабрикантов, был при деньгах и боготворил лошадей. Именно это увлечение молодого повесы заставило юную француженку впервые одеть мужские брюки. Денег на дорогие амазонки из роскошных тканей у девушки не было, а ее содержатель мечтал сделать из пассии жокея. С ним она научилась эпатировать публику мужскими рубашками и пиджаками, сшитыми специально для молодой содержанки.

Любовью всей жизни для Шанель вскоре стал англичанин Артур Кепел. Он также увлекался скачками и был невероятно красив. Ради него Коко оставила беззаботную жизнь в поместье и уехала в Париж основывать свое дело. Как рассказывала модистка в своих мемуарах, этот человек стал для нее всем - мужем, любовником, отцом.

Следующим избранником богатеющей владелицы собственной fashion-индустрии стал легендарный Игорь Стравинский. Ко времени их романа Габриэль похоронила своего возлюбленного англичанина и ввела моду на черный цвет во всем - от дамских туалетов до легковых автомобилей.

В 1920 году на Лазурном побережье бывшая нищая сирота сделал своим любовником русского князя Дмитрия, выходца из царской семьи. Молодой Романов сбежал во Францию от расправы большевиков и находился в стесненных обстоятельствах. Богатая Шанель на любовника денег не жалела. Аборт, сделанный в ранней юности в антисанитарных условиях, лишил ее счастья материнства. Поэтому она разбрасывалась деньгами направо и налево, желая привлечь внимание русского красавца.

Пьер Реверди сменил русского аристократа у трона королевы моды. Эпатажная богатая предпринимательница покорила сердце сумасбродного поэта своими прямыми высказываниями по любому поводу. Она была так непохожа на привычное окружение. Их роман продлился до 1926 года, после чего Коко выкупила у приятелей все рукописи разочаровавшегося в искусстве рифмоплета и оплачивала ему и его жене небольшой домик до конца жизни бывшего любовника.

Герцог Вестминстерский долго посылал строптивой возлюбленной различные подарки:

• орхидеи для украшения дома;
• деликатесы;
• драгоценности;
• меха.

Расчетливая француженка отвечала такими же дорогими знаками внимания, не желая идти на поводу у богатого придворного. Журналисты не могли понять, чем стареющая модистка привлекала внимание мужчин. Современники утверждали, что худощавая брюнетка обладала незабываемым шармом, искрометным чувством юмора и в кругу сливок общества всегда была к месту.

Лучшие модели из ее коллекций она демонстрировала на самых изысканных светских приемах и была востребована в качестве приглашенной гостьи. Личная жизнь Коко Шанель к этому времени была постоянным предметом обсуждения на страницах бульварной прессы, но саму героиню язвительных пасквилей мнение окружающих мало волновало.

Поль Ириб долгие годы был художником в компании именитой модистки. Он создавал эскизы бижутерии, которая благодаря желанию хозяйки модного концерна, стала очень популярной даже в высшем обществе. Известный карикатурист и создатель гениальных театральных декораций полюбился капризной француженке.

С годами она стала бояться одиночества, и роман с собственным дизайнером стал для Габриэль глотком свежего воздуха. Сердечный приступ забрал у модистки любимого в тот момент, когда она собиралась предложить ему расписаться.

Граф Лукино Висконти. Любвеобильная хозяйка модного бренда около трех лет имела ни к чему не обязывающие отношения с потомком древнего итальянского рода. Мужчина не скрывал свои нетрадиционные стремления в любви, связь с законодательницей мод помогла ему стать известным в кинематографических кругах человеком и любовником Жана Маре.

Ганс Гюнтер фон Динклаге был моложе своей знаменитой пассии на 13 лет. Они практически жили вместе во время оккупации фашистами Парижа.

Вальтер Шелленберг. Блестящий офицер СС не смог устоять перед чарами стареющей Мадмуазель. Об их романе стало известно только после войны, когда суд над нацистскими преступниками выдал в свет страшную тайну француженки. Из-за этих отношений ей грозила смертная казнь. Ситуацию спас Уинстон Черчилль.

Образ жизни

Всю жизнь знаменитость возила за собой по всем квартирам и домам около 32 предметов интерьера, подаренных ей в молодости богатым покровителем Артуром Кепелом. Женщина обожала роскошный и дорогой дизайн.

Благодаря работе собственного визажиста Мадемуазель выглядела великолепно даже в худшие свои времена. При этом она всегда работала. Многие швеи ее мастерских удивлялись такому желанию что-то создавать собственными руками. Основным правилом в питании великой модистки был отказ от острой, душистой пищи.

Женщина хорошо держалась на лошади, могла часами гоняться за дикими кабанами, а потом отправляться на скоростном автомобиле в собственные мастерские, чтобы проверить, как идут дела.

Она рано ложилась спать. Никакие светские мероприятия не становились между Коко Шанель и полноценным отдыхом.

Премии

В 1957 году Коко Шанель стала лауреатом премии Оскар в мире моды. В американском Далласе успехи миниатюрной француженки получили мировое признание. Сама женщина была названа личностью, оказавшей огромное влияние на мировое сообщество в XX веке.

Образ Шанель в литературе и кино

Легендарная создательница плащей и курток, женских брючных костюмов и платьев с короткими юбками не осталась без внимания кинематографистов:

1. «Женщина, Эпоха». Документальный сериал о великих представительницах слабой половины человечества. Создатели фильма в 1978 году выпустили первую серию большого цикла, начинался рассказ об исторических личностях с образа Коко Шанель и истории ее успеха.
2. В 1981 году канадский режиссер выпустил на экраны художественный фильм «Одинокая Шанель». В основу сюжета легла история молодой знаменитости и ее любимого англичанина. Создатели рассказывают зрителю о помощи аристократа своей пассии в создании бренда, о ее переживаниях по поводу женитьбы на ее подруге, о трагической гибели самого любимого мужчины в жизни Шанель.
3. «Габриэль Шанель. Бессмертный стиль». Фильм вышел на экраны в 2001 году. Режиссер собрал в одно целое редкие документальные кадры с участием самой Великой Мадемуазель, съемки показов ее самых известных коллекций. Связкой для различных сюжетов стали интервью с людьми, знающими женщину лично, работавшими с ней или дружившими на протяжении долгих лет.
4. «Коко Шанель». В 2008 году на рассмотрение жюри американской премии «Оскар» была представлена биографическая художественная кинолента о жизни знаменитой кутюрье. Исполнительница роли Шанель повзрослевшей Ширли МакЛейн также получила престижную премию «Золотой глобус» за лучшее воплощение образа Коко в телевизионном фильме. Очевидцы и люди, знавшие дизайнера лично, утверждали в один голос, что актриса смогла воплотить на экране истинные черты характера волевой и решительной законодательницы мод.
5. «Коко до Шанель». В 2009 году французская кинорежисер Анн Фонтен решилась рассказать свою историю о Великой Мадемуазель. Кинолента получила престижный американский Оскар за лучшие костюмы. Огромная работа художников-костюмеров была по достоинству оценена именитым жюри и мировыми дизайнерами.
6. «Коко Шанель и Игорь Стравинский» режиссер Жан Куин попытался рассказать о непростых отношениях русского композитора и Коко Шанель. Фильм был принят неоднозначно, многие отмечали откровенный вымысел в истории отношений бывшей модистки и новаторского музыканта. Несмотря на мелодраматичность картины, критики отметили работу Мадса Миккельсена, исполнившего роль Стравинского.
7. «Однажды» (2012 г), «Возвращение» (2013 г). Короткометражные киноленты, срежиссированные главой Дома Шанель, Карлом Лагерфельдом. Первая часть истории рассказывает о начале карьеры модистки, когда она открыла свою первую мастерскую в Данвилле, дизайнера сыграла Кира Найтли. Вторая часть посвящена подготовке Коко к триумфальному возрождению элитного Дома Моды после ссылки в Швейцарию. Здесь волевую знаменитость воплотила на экране Кристи Чаплин, дочь великого комика.

Культовая личность в области модной индустрии не осталась без внимания любителей рассказать о жизни знаменитостей через призму собственных переживаний:

1. Клод Делэ - «Одинокая Chanel». Автор долгие годы была личным психоаналитиком Коко и потому знала о ее переживаниях гораздо больше других биографов. Во Франции книга была представлена читателям еще в 1983 году, к столетию со дня рождения дизайнера. В русском варианте книга была представлена только в 2010 году, одновременно с выходом в прокат киноленты с Одри Тоту в главной роли и потому все экземпляры были моментально раскуплены. Очень интересная работа, проиллюстрирована редкими фотографиями.
2. Эдмонд Шарль-Ру - «Время Шанель». Историк моды подробно рассказала, сколько фактических изменений в стиле и образе европейской женщины были сделаны дизайнером. Без сомнения, желающим узнать причину культа личности этой маленькой француженки, труд будет интересен и познавателен.
3. Жюстин Пикарди - «Коко Шанель. Легенда и жизнь». В течение 10 лет журналистка по крупицам собирала информацию об истинном положении дел в жизни легендарной знаменитости. Как рассказали издатели в предисловии, у писательницы была возможность поработать с архивом бывшей модистки и потому некоторые факты были восприняты поклонниками Шанель в штыки. В частности большую часть литературного эпоса журналистка посвятила романтическим отношениям Коко с Уинстоном Черчиллем и герцогом Вестминстерским.
4. Поль Моран - «Аллюр Коко Шанель». Автор решил показать характер знаменитости, условия ее жизни и путь к успеху через описание ближайшего окружения знаменитости. Героями отдельных глав стали: Сергей Дягилев, Игорь Стравинский, Пабло Пикассо, Герцог Виндзорский, Уинстон Черчилль, Эрик Сати, Миси Серт.
5. Особое внимание читателей привлекли иллюстрации к труду, сделанные самим креативным дизайнером Дома моды Шанель Карлом Лагерфельдом в 1996 году.
6. Марсель Эдрих - «Загадочная Коко Шанель». Правдивых фактов в этом литературном произведении практически нет. Все дело в том, что писатель был личным хроникером знаменитой Великой мадемуазель. Поэтому некоторые моменты описаны исключительно с ее слов, а сама Шанель обожала придавать своему образу загадочность и легендарность. Как отметили критики, именно такую летопись о себе она хотела бы увидеть на прилавках книжных магазинов.

По‑прежнему находятся на пике популярности у it-girls. Мы сегодня решили рассказать тебе о жизни великой Габриэль Шанель, реформатора женского гардероба, и показать несколько архивных фотографий.

Детство и юность Коко Шанель

19 августа 1883 года в Богом забытом городке Сомюр на западе Франции у поденщицы Жанны Деволь и коммивояжера Альбера Шанель родилась девочка Габриэль. Семья жила крайне бедно и, не имея собственного дома, часто переезжала. После смерти жены Альбер отдал сыновей родственникам, а дочерей — в монастырский приют. Габриэль тогда было 12 лет. Ни она, ни остальные дети больше никогда не видели отца. Маленькая Шанель не могла поверить, что он их бросил. «Я не сирота! Скоро приедет папа и заберет меня!» , — так отвечала девочка на насмешки других воспитанниц приюта.

Неприветливые стены приюта не сломили Шанель и не превратили еев сентиментальную мечтательницу. «Если ты рожден без крыльев, не мешай им расти» , — произнесла однажды Габриэль уже в статусе мадемуазель Коко. В 18 лет она покинула монастырь. решив раз и навсегда вырваться из нищеты. Навыки рукоделия, полученные в приюте, помогли Шанель сделать первый шаг на пути к успеху: она стала швеей в магазине готового платья в городке Мулене. Работа приносила ей небольшой доход, появились частные заказы, однако Шанель хотелось шика и блеска. Она начала выступать в местном кафе, исполняя перед публикой непритязательные песенки: Qui qu`a vu Coco и Ко Ко Ri Kо. С тех пор имя Габриэль забыли: все стали называть Шанель просто Коко. Будем честны: Коко Шанель была неважной артисткой и исполнительницей, о карьере певицы или актрисы глупо было и мечтать! Но обаятельную брюнетку заметили нужные мужчины, а ведь именно этого она и добивалась.

Мужчина — короткий путь к успеху

Шанель приняла предложение молодого барона Этьена Бальсана стать его содержанкой. Коко училась у Этьена верховой езде, спала до полудня, завтракать в постели кофе с молоком и шоколадными конфетами… Фантазерка Коко, предоставленная самой себе, начала создавать сама для себя одежду и аксессуары, не имевшие ничего общего с модой тех лет. После очередной любовной ссоры Шанель переехала в парижскую холостяцкую квартиру Бальсана и на его средства открыла в 1909 году шляпный салон.

« Раскручивать» свое дело Шанель решила смостоятельно. Маленькие круглые шляпки Шанель во время ее прогулок и выходов в свет привлекали внимание изяществом и полным отсутствием украшений. Так пришел первый успех — и новое чувство: Коко сблизилась с приятелем Этьена английским плейбоем Артуром Кейпелом, которому суждено было стать самой большой и, пожалуй, единственной любовью в жизни великой мадемуазель. Артур ввел Коко в свой круг, познакомил ее с банкирами, политиками, финансистами. Советы, связи и деньги Кейпела помогли Шанель открыть первый бутик в Париже, на улице Шамбон, а чуть позднее и первый филиал своего магазина в Довилле, который в 1919 году вырос до полноценного модного Дома, а ценники на платьях достигали 3 тысяч франков. Коко получила то, о чем мечтала — славу и роскошную жизнь. Платой за успех стала трагическая жертва личной жизнью. И Этьен, и Артур любили Шанель, но женились на аристократках. Брак Артура Кейпела не был удачен, и он вновь и вновь возвращался к Шанель, но… 22 декабря 1919 года Артур разбился на машине. Шанель вновь осталась одна и, чтобы заглушить боль потери, с головой ушла в работу.

Бессмертный стиль

Стремясь освободить моду от ненужной роскоши, Коко начала со шляп. Модистка убрала с них страусиные перья и бархат. А после взялась и за верхнюю одежду. Первая коллекция женской одежды от Шанель - это практичные, удобные и революционные в своем роде вещи. «Матросский костюм» для пляжного отдыха — тельняшка, широкие светлые брюки, берет — был сшит из приятного телу трикотажа, который раньше использовали только для нижнего белья. Также Шанель придумала прямой силуэт без талии, но с шарфом или поясом на бедрах и горловиной, похожей на воротник мужской сорочки. Так в арсенале модниц появилось платье-шемизье, или платье-рубашка.

Шанель обвиняли в том, что она« ограбила» сильный пол и перекроила мужской английский классический стиль для женщин. Взамен рюшей, оборок, бантов, корсетов и платьев с турнюрами Коко предложила сорочки и галстуки, брюки, пиджаки, жакеты, вязаные пуловеры, кожаные жокейские куртки. Кроме того, Шанель осмелилась« вывести в свет» бижутерию, короткие стрижки и загар. Кульминацией стиля от Шанель стало маленькое черное платье, созданное в 1926 году. Это был наряд родом из детства Шанель: воспитанницы приюта, где она росла, носили черные платья с маленьким белым воротничком. Безупречные пропорции, аскетичная простота кроя, изысканность ткани, сдержанная цветовая гамма — Коко превратила цвет траура и бедности в символ элегантности и вкуса.

«Мода выходит из моды, — говорила Коко, — стиль — никогда»

Великая мадемуазель и любовница

В окружении Шанель было немало известных русских эмигрантов: Сергей Дягилев, Игорь Стравинский(летом 1920 года они пережили короткий, но бурный роман). Шанель покорила сердце великого князя Дмитрия Павловича Романова, племянника Николая II.

Дмитрий Романов позже женился на богатой американке, однако эта связь принесла Шанель знаменитое детище, которое обернулось миллионными доходами. Дмитрий устроил Коко, встречу с парфюмером, французом русского происхождения Эрнестом Бо. Бо, по замыслу Шанель, создал смешанный цветочный аромат , чего никто еще не делал. Из нескольких вариантов будущих духов заказчица выбрала аромат под номером пять. Символично, что эту цифру Коко считала для себя счастливой и новые коллекции показывала публике только пятого числа. Так родился легендарный парфюм Chanel № 5.

Шанель исполнилось сорок два, когда в ее жизни появился новый поклонник-аристократ. Герцог Вестминстерский был экстравагантен и баснословно богат. Он сходил с ума от Шанель, но на предложение руки и сердца Коко ответила отказом: «Герцогинь много, а Коко Шанель одна!» Она не захотела жертвовать Домом моды ради титула и замужества и осталась великой мадемуазель.

Но самый таинственный роман Коко — это ее отношения с Вальтером Шелленбергом, главой разведки С. С. Шанель вызвалась стать посредницей в переговорах немцев о мире с союзниками, но операция« Модная шляпка» провалилась. После освобождения Франции Коко выслали из страны за сотрудничество с оккупантами, и любовники уехали в Швейцарию. Шанель заботилась о Шелленберге до его смерти в 1952 году.

Дисциплина как эликсир молодости

Коко Шанель утверждала, что красота женщины зависит не от возраста и цены платья, а от образа жизни, манер, ухоженности и душевной гармонии: «В двадцать лет ваше лицо дает вам природа, в тридцать его лепит жизнь, но в пятьдесят вы должны заслужить его сами». Лучший способ выглядеть хорошо, по мнению Шанель, — любимое дело: «Только работа дает бодрость духа, а дух, в свою очередь, заботится об участи тела». Неудивительно, что Шанель всегда была в отличной профессиональной форме: последнюю коллекцию она представила, когда ей было за восемьдесят.

После напряженной работы Коко позволяла себе периоды полного безделья в загородном доме, наслаждаясь свежим воздухом, свободой и одиночеством. Шанель с удовольствием рыбачила, разводила цветы, заботилась об окрестных собаках, ездила верхом. Кстати, мадемуазель была« жаворонком» и сстрого следила за распорядком дня, отводя на сон не менее семи-восьми часов: «После бессонной ночи не создашь ничего путного днем. Отправляться спать после полуночи — значит не щадить самих себя. Лично меня после двенадцати часов вообще ничего не интересует. Пощадите себя ради самих себя. Щадите свои уши, щадите свои глаза, щадите свои мысли. Что вы слышали такого после полуночи, что вы считали бы ценнее собственного сна? Это всего лишь то, что вы так или иначе слышали, и к тому же раз сто…» . Коко считала алкоголь и излишества в еде врагами красоты. До самой старости она сохраняла девичью стройность, предпочитая рацион из овощей, фруктов, рыбы. Единственной нездоровой слабостью Шанель было постоянное курение.

Коко Шанель - легендарная женщина, модельер из Франции, которая стала символом мира моды. Она создала ряд уникальных вещей, изобрела свой собственный неповторимый стиль, популярный по сей день.

Детство и юность

Коко Шанель (настоящее имя Габриэль) родилась в городке Сомюр, знаменитом своими виноградниками, в августе 1883 года. Она была вторым ребенком в семье Альберта и Жанны Шанель. У Коко была старшая сестра Джулия, а позже родились еще четверо братьев и сестер: Альфонс, Антуанетта, Люсьен, Огюстен.

Отец Коко был ярмарочным торговцем и не часто появлялся под крышей родного дома. Мать была слаба здоровьем и страдала от астмы. Жанна умерла в тридцать три года, оставив шестерых детей на попечении непутевого мужа.

Альберт Шанель очень тяготился статусом многодетного отца и в конце концов отдал младших сыновей в другую семью, а дочерей устроил в сиротский приют. Он клятвенно обещал им, что в скором времени вернется за ними, но так и не выполнил свое обещание. Именно из-за отца у маленькой Габриэль поселилось внутри чувство глубокого одиночества, которое она затем пронесла через всю жизнь.

Коко Шанель, биография которой соткана из личных потерь и побед, была нетерпеливой, неусидчивой девушкой. Монахини в приюте частенько молились за нее. Именно они научили Коко швейному делу.

Когда Шанель исполнилось восемнадцать лет, она вместе со своей компаньонкой Адриенн сбежала из приюта. Идти им было некуда, и девушки отправились к тетушке Коко - Костье. Та настояла, чтобы они вернулись обратно в обитель. Однако монахини, глубоко возмущенные поведением воспитанниц, отказались их принимать.

С большим трудом девушек удалось устроить в Муленский монастырь, где они провели еще два года. В двадцатилетнем возрасте Коко и Адриенн устроились в магазин свадебных платьев. Работа была не пыльная, и у девушек оставалось много времени на развлечения.

Чтобы увеличить свой заработок, Габриэль решила тайком от хозяев заняться подшивкой платьев. Адриенн поддержала подругу. Однако вскоре владельцы магазина узнали об этом и выгнали девушек вон.

Начало карьеры

В одном муленском пивном заведении Габриэль, девушка не стеснительная и озорная, решилась выступить на сцене. Каждый вечер она пела несколько песен, из-за которых у нее и появилось прозвище на всю жизнь. Это были французские композиции "Кто видел Коко в Трокадеро?" и "Ко-ко-ри-ко".

У Габриэль появилось много поклонников, одним из которых стал Этьен Бальсан. Он был наследником большого состояния и пришелся девушке по душе. Вскоре она переехала к нему. Но жизнь в роскоши быстро наскучила Габриэль. От нечего делать она шила шляпки для богатых дамочек, гостей Этьена. Но вскоре поняла, что хочет большего.

В 1909 году Коко Шанель, биография которой насыщена переездами, перебирается из Руалье, где жила с Этьеном, в Париж. Там, в квартире Бальсана, она открывает шляпную мастерскую. От клиенток не было отбоя. Все хотели заполучить шляпку от странной маленькой Коко.

Модный дом "Шанель"

Вскоре мадмуазель Шанель поняла, что мечтает о большем. Ее целью стал собственный бутик с личным именем на вывеске. Но для этого нужны были большие деньги. Их ей дал Артур Кейпел, ее возлюбленный. Мечта Коко сбылась. На улице Камбон в 1910 году открылся ее первый магазин с громким названием "Мода Шанель". Дело всей ее жизни процветало.

В 1913 году Коко Шанель открыла еще один магазин в Довиле. Но и этого ей уже было мало. У ненасытной Коко появилась новая мечта - она хотела создавать одежду. Ее главными принципами в работе стали простота, практичность, элегантность. Так появились на свет платья из джерси, женские брюки, женская пляжная одежда и многое другое. Уже к 1919 году Коко Шанель была известна по всему миру, каждая модница мечтала заполучить вещицу из рук модельера и примерить на себя стиль Коко Шанель. Фотографии того времени передают все изящество и одновременную практичность ее изделий.

Летним днем 1920 года состоялось открытие дома моделей в Биарице. В последующие годы Шанель много общается с русскими эмигрантами, что отражается в ее коллекциях, там появляются русские мотивы.

Один близкий друг Коко, князь Дмитрий Романов, знакомит ее с парфюмером Эрнестом Бо. Тогда Коко понимает, что готова создать нечто новое и уникальное. Они вместе разрабатывают невиданные ранее женские духи. Пятый вариант удовлетворил все потребности Коко, он содержал около восьмидесяти оттенков разных ароматов. Так на свет появились знаменитые на весь мир духи "Шанель № 5". И снова простота взяла верх. Этот парфюм стал самым продаваемым в мире и остается таким по сей день.

Следующим пунктом в жизненном плане Шанель стало создание украшений. Нововведения в этой сфере также были приняты на ура. Но Коко к этому уже привыкла. Она стала той, кем всегда мечтала. Фразы Коко Шанель о том, что она сама и есть мода, знакомы многим.

Коко Шанель и Вторая мировая война

С началом Второй мировой войны Коко Шанель, биография которой во многом трагична, принимает решение закрыть все свои магазины и Дом моды. Друзья предлагали ей покинуть Францию, но Коко осталась в Париже без тени страха.

В 1940 году по страшному стечению обстоятельств племянник Коко Андре попал в плен к немецким оккупантам. Знаменитая тетя вызволила его с помощью своего давнего знакомого, немецкого посла фон Динклаге.

По сей день ходит много слухов и существуют версии, что Коко Шанель была ценным немецким шпионом и предоставляла фашистам важную информацию.

В 1943 году Шанель ездила в Мадрид для встречи с Уинстоном Черчиллем с целью обсудить англо-германские отношения. Встреча, однако, не состоялась.

После победы над фашистами Коко Шанель подверглась нападкам и обвинениям в связи со своими тесными отношениями с немцами. Ее называли пособницей фашистов и даже арестовали. Шанель выпустили на свободу с условием, что она покинет Францию.

Так, Коко Шанель, биография которой в тот период не играла яркими красками, перебралась в Швейцарию, где прожила до 1953 года.

Возвращение

В возрасте семидесяти лет Коко Шанель решила, что пора возвращаться в мир моды. Свое решение она мотивировала тем, что не может больше наблюдать, во что превращают моду Диор и другие модельеры, прославившиеся в послевоенное время. Эти фразы Коко Шанель разлетелись по всему свету, и на ее первый показ после долгого перерыва захотели посмотреть сотни модных критиков.

Первый показ в 1954 году встретили довольно холодно. Критики потешались над Коко, ведь в ее моделях не было новизны. Шанель спокойно относилась к таким заявлениям, отвечая, что в этом и есть суть моды - в нестареющей элегантности.

Вскоре коллекции Коко Шанель были по достоинству оценены мировыми модницами, и модельер стала хозяйкой самого большого и востребованного Дома моды. Звезды Голливуда обожали Коко Шанель. Одри Хепберн, Мэрилин Монро, даже первая леди США Жаклин Кеннеди не обходились без нарядов от Шанель. Это была ее очередная победа вопреки всему.

Личная жизнь

Коко Шанель всегда отличалась от других женщин. В годы ее юности в моде были пышнотелые девушки, а Коко была хрупкой, худой и никак не подходила под идеалы красоты. Однако это не мешало ей заводить любовников.

Первым ее поклонником стал богатый офицер Этьен Бальсан. Коко быстро переехала в его дом. Ни о какой свадьбе не было и речи. Они просто наслаждались жизнью и друг другом.

Однажды в дом Этьена приехал из Англии его друг Артур Кейпел (по прозвищу Бой). Увидев его, Коко поняла, что впервые влюбилась, вот так сразу, страстно и безоговорочно. Бой ответил ей взаимностью. Они были вместе почти десять лет. Мадмуазель Шанель была счастлива как никогда, даже несмотря на то что Артур не собирался делать ей предложения. Он происходил из аристократической семьи, и его родные не позволили бы состояться этому браку.

Счастье Коко закончилось в 1919-м, когда Артур погиб в автокатастрофе. В том году черный стал любимым цветом Коко Шанель. Биография, личная жизнь героини сейчас изучены досконально, и известно, что тогда у нее была жуткая депрессия.

Выбраться из этого состояния ей помог русский князь Дмитрий Романов, с которым Коко познакомилась спустя год после трагедии. Он поддерживал ее морально, она его - финансово. Через пару лет Романов уехал в США, но у них с Коко остались дружеские отношения.

Самый долгий роман в жизни Габриэль Шанель длился четырнадцать лет. Английский герцог Хью Ричард Артур влюбился в известного модельера с первого взгляда. Он забрасывал ее подарками, дорогими драгоценностями, купил большой дом в Лондоне. Все было прекрасно в их жизни, кроме одного: слишком много лет было Коко Шанель. Биография (дети в ней не фигурируют) свидетельствует, что Шанель так и не испытала радость материнства. Герцог Вестминстерский женился на другой женщине, подарившей ему наследника.

Утешение от разрыва с герцогом Габриэль нашла в объятиях художника Поля Ирибарнегаре. Он был женат, но ради любви к Коко решился на развод. Все ждали скорой свадьбы, но судьбе было угодно послать еще одно испытание Коко Шанель. Биография пополнилась еще одним черным днем ее жизни. Во время игры в теннис у Поля остановилось сердце. Габриэль полностью ушла в работу, чтобы пережить эту трагедию.

В военные годы у Коко Шанель случился роман с немецким офицером фон Динклаге, который чуть не стоил ей свободы. После ее переезда в Швейцарию любовные отношения закончились.

Коко Шанель не хотела подвергать себя душевным страданиям. В ее жизни больше не появлялись мужчины. Последние свои годы легендарная женщина посвятила любимой работе.

Смерть

На закате жизни Коко Шанель чувствовала себя очень одинокой. Все близкие друзья уже покинули ее, и хотя она по-прежнему была окружена людьми и продолжала плодотворно трудиться, свои вечера в отеле "Ритц" проводила одна. Часто ее можно было увидеть сидящей на балконе и смотрящей на закат.

Смерть встретила Габриэль в самый ненавистный ею день. Это было январское воскресенье 1971 года. Единственный выходной в неделю, когда ей не нужно было идти в Дом моды. Жизнь Коко Шанель прервалась от сердечного приступа, и рядом не было никого, кто бы мог ей помочь. Коко было восемьдесят семь лет.

Согласно завещанию, прах великой женщины был захоронен на кладбище Буа-де-Во в швейцарской Лозанне.

Заслуги

Коко Шанель стала символом мира моды, открыв новый фэшн-мир. Стиль Коко Шанель (фото, его демонстрирующие, узнаваемы в любой стране) полюбился миллионам женщин. Среди главных ее заслуг в индустрии моды можно выделить следующие:

1. Сумка, созданная в феврале 1955 года. Коко говорила, что вечно оставляет где-то ридикюли, поэтому ее изобретение было с цепочкой-ремешком. Такую сумку можно было просто повестить на плечо.
2. Духи. "Шанель № 5" - такое название получил аромат, придуманный совместно с парфюмером Бо. Он быстро покорил миллионы сердец своей простотой и новизной.
3. Маленькое черное платье. Коко всегда стремилась создать нечто универсальное, в чем и обеспеченные дамы, и женщины с низкими доходами смогут смотреться выигрышно. Такое платье она придумала в 1926 году. Теперь у каждой уважающей себя женщины в гардеробе есть маленькое черное платьице.
4. Твидовый костюм. Не секрет, что большинство своих идей Шанель черпала из предметов мужского гардероба. Твид и джерси - довольно грубые ткани, но наряды от Шанель носили даже первые леди. Это была эпоха английского стиля в творчестве модельера.
5. Украшения. Коко дала новую жизнь жемчугу, а также бижутерии, которую сочетала с драгоценными камнями.
6. Короткие стрижки. Одной из первых Габриэль Шанель сделала себе стрижку а-ля гарсон. Модницы подхватили ее затею и без сожаления стригли свои пышные локоны.

Многое еще привнесла в индустрию моды и красоты знаменитая Коко Шанель. Описание ее достижений займет не одну страницу, вклад в развитие моды бесценен.

Наследие

После смерти великого модельера в деле всей ее жизни наметился заметный спад. Вернуться на прежний уровень Дому моды помог Карл Лагерфельд, пришедший на место Коко Шанель. Биография (фотографии могут отразить весь жизненный путь Карла) была насыщенной. До дома "Шанель" Лагерфельд успел поработать в "Фенди", "Хлое". С 1983 года он занимал должность художественного директора "Шанель".

1. Коллекции, созданные в доме моды, являлись отражением жизненного пути Коко Шанель. Биография, цитаты из которой разлетались со скоростью ветра, утверждает, что все новые идеи Коко выискивала в гардеробах своих любовников. После гибели Артура Бойя коллекции погрузились в черный цвет, в знак траура по погибшему любимому. Дружба с русскими эмигрантами породила новые мотивы в нарядах от Шанель. Жизнь с герцогом Вестминстерским открыла английскую страничку в Доме моды.
2. Шанель никогда не утруждала себя рисованием эскизов. На ее шее всегда болталась цепочка с ножницами, а на запястье подушечка с булавками. Она творила свои шедевры прямо на моделях.
3. Шанель страдала лунатизмом. Однажды ночью она, находясь в этом состоянии, выкроила из халата купальный костюм.
4. Коко Шанель никогда не брала денег у знаменитых актрис, которым лично шила платья на различные церемонии (Роми Шнайдер, Ингрид Бергман).
5. Коко Шанель вошла в список ста самых влиятельных людей мира по версии американского журнала "Тайм".

Дизайнер одежды Коко Шанель стала всемирно известна благодаря своему революционному подходу к женской моде. Сама она была иконой стиля, создававшей простые и в то же время изысканные наряды и аксессуары,

Ранние годы

Прославленный модельер Коко Шанель родилась во Франции в г.Сомюр в 1883 г. в семье бедного уличного торговца и получила при рождении имя Габриэль Бонёр Шанель. После смерти матери в возрасте 12 лет Коко была отдана в приют при женском монастыре. Именно там она научилась шитью — ремеслу, которое затем станет делом всей ее жизни и принесет ей всемирную славу и богатство. В 18 лет девушка покинула приют и переехала в г.Мулен, где устроилась на работу портнихой. Вечерами она пела в кабаре, где и получила свое прозвище Коко, которое произошло от названий исполняемых ею песен «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qu’a vu Coco». Внешняя привлекательность Коко очень нравились ее слушателям, однако, она не обладала выдающимися вокальными данными и вскоре поняла, что сценическая карьера не для нее.

Новатор в мире моды и ароматов

В 20 лет Шанель познакомилась с наследником одной из обеспеченных семей Франции и Этьеном Бальсаном и переехала к нему в г.Компьень. Он и предложил Коко начать в Париже свое дело, и в 1910 г. она открыла свой первый магазин по продаже шляп. Затем были открыты магазины в городах Довиль и Биарриц. Но в этом Коко помогал уже новый возлюбленный – близкий друг Бальсана Артур Кэйпел, богатый англичанин.

Начав с шляп, она вскоре стала продавать и другие предметы гардероба. Первый успех на этом поприще пришел к ней с платьем, которое она создала из старых запасов ткани джерси. Отвечая на вопросы модниц, где она приобрела такое платье, предприимчивая Коко предлагала свои услуги по его пошиву. Как она позже сама признавалась, ее богатство было создано на том самом отрезке джерси, которое она надела однажды в холодный день.

В 1920-е гг. дизайнер выпустила первый парфюм – «Шанель №5». История создания самого аромата и флакона для него окутана множеством легенд. Так, например, говорят, что парфюмер Эрнест Бо, к которому обратилась мадемуазель Шанель, представил на ее суд 10 различных ароматов. Коко выбрала пятый из них, так и появилось название ее фирменного парфюма. Строгий и лаконичный дизайн флакона для своих духов Коко выбрала в противовес другим производителям, которые соревновались друг с другом в изяществе и роскоши флаконов.

В 1925 г. дизайнер представила свой легендарный костюм Шанель. Он состоит из юбки прямого покроя и укороченного жакета с накладными карманами и без воротника.

В те же 20-е годы прошлого века Шанель создала свое маленькое черное платье. Она показала всему миру, как цвет скорби может становиться эффектным и элегантным в вечерних образах.

Ее взгляды на одежду для женщин были довольно смелыми для того времени: Шанель легко заимствовала элементы мужского гардероба и уделяла особое внимание комфорту женской одежды. Она ввела в моду женские брюки, загар и кокетливую стрижку гарсон, а главное, помогла дамам избавиться от корсета и осмелилась укоротить длину юбки.

Вдохновленная традициями Востока, Коко открыла новую страницу в истории украшений. Она ввела в моду бижутерию из стекла и пластика и сочетала с драгоценными камнями и жемчугом. Сама она носила украшения постоянно, используя их в своих ансамблях в большом количестве.

Личная жизнь и скандал

Еще один роман, значимый для Коко, начался в 1923 г. Шанель встретилась с богатым герцогом Вестминстерским, отношения с которым продолжались вплоть до Второй мировой войны. Герцог даже сделал Габриэль предложение, на которое гордая француженка ответила так: «Герцогинь Вестминстерских может быть несколько, но Шанель только одна!».

Шанель пришлось закрыть свой модный дом и магазины в связи с оккупацией Франции и началом Второй мировой войны. В то время у Шанель были близкие отношения с немецким военным чином Гансом Гюнтером фон Динклаге. После войны ее обвиняли в шпионаже в пользу Германии, но вскоре подозрение в коллаборационизме с нее было снято. Полагают, что избежать печальной участи иностранного агента ей удалось лишь благодаря поручительству ее давнего друга Уинстона Черчилля.

Коко страдала от общественного осуждения, ведь многие все равно считали ее роман с немцем предательством. Шанель оставила Париж и несколько лет прожила в Швейцарии.

Триумфальное возвращение легенды

В 1954 г.Коко Шанель вернулась в мир моды, ей тогда был 71 год. Она снова открыла свой модный дом, не работавший долгие 15 лет. В беседе с актрисой Марлен Дитрих Шанель призналась, что сделала это, потому что «просто умирала от скуки».

Позже зимой 1955 г. Коко представила модной публике свою знаменитую сумку «Шанель 2.55». По словам самой королевы моды, ей не нравились ридикюли, поэтому она создала универсальную модель черного цвета прямоугольной формы на длинной цепочке, которая позволяла повесить сумку на плечо, оставляя руки свободными.

Поначалу модные критики отпускали уничижительные комментарии в адрес модельера, но ее изящные и практичные модели вскоре снова завоевали сердца модниц во всем мире.

Законодательница мод Коко Шанель умерла в 1971 г. в отеле «Риц» в 1971 г. Сотни поклонников собрались в Церкви Мадлен в Париже, чтобы проститься с королевой стиля. В дань уважения ее творчеству и вкладу в развитие мировой моды многие пришли на прощание в нарядах от Шанель.

Это четвертая серия в рубрике , в рамках которой мы наблюдаем за становлением стиля великих женщин прошлого и современности!

Я обожаю Chanel! Правда, до сих пор не купила ни одной сумки этого бренда:-) Видимо, берегу этот приятный момент и выбираю подходящее настроение:) Но в моем гардеробе живут несколько твидовых жакетов от Chanel, которые, надеюсь, будут носить мои внучки и правнучки!

Как обычно, сначала читаем про героиню, а потом смотрим на то, как я адаптировала ее стиль к моему гардеробу.

Напишите потом в Инста о своих впечаталениях, мне очень важно ваше мнение и поддержка:-)

История Коко Шанель

Дом Chanel - самое знаменитое имя в мире моды XX века. Эталон роскоши, стиля и элегантности. Могла ли подумать юная Габриэль Шанель, что добьётся такого ошеломительного успеха? Ведь на заре своей карьеры основательница культовой марки не могла похвастаться ни богатством, ни властью, ни принадлежностью к высшему обществу.

Коко Шанель изменила отношение к женской одежде, переписала правила высокой моды на свой лад. А большинство её «приёмчиков» легли в основу основ стиля и актуальны по сей день.

Множество фактов из биографии Коко Шанель окутаны тайной и уже являются частью модной мифологии.

Габриэль Бонер Шанель родилась в 1883 году во французском городке Сомюр. Её мать умерла, когда девочке было двенадцать, а отец, чтобы как-то сводить концы с концами, вынужден был отдать детей в католический приют и был таков. До совершеннолетия воспитанием Габриэль занимались монахини.

На самом деле о детстве и юности молодой Шанель доподлинно ничего не известно. В начале ХХ века жизнь бедняков мало кого интересовала, поэтому никаких документов о Габриэль не сохранилось. Одни источники утверждают, что искусству шитья её обучила тётушка, у которой она гостила каждое лето, согласно другим данным, Габриэль занималась рукоделием в приюте у монахинь.

Когда Габриэль исполнилось восемнадцать, она переехала в соседний город Мулен, где устроилась в магазин женского белья. В свободное от работы время Шанель подрабатывала в кафе, где исполняла песню «Кто видал Коко у Трокадеро?» и «Ко Ко Ри Ко». Отсюда впоследствии и берет начало легендарное имя — Коко. Многие завсегдатаи так и называли её — малышка Коко.

Во времена своей неудавшейся музыкальной карьеры юная Коко знакомится с богатым наследником текстильного бизнеса Этьеном Бальсаном. Буржуа очарован харизматичной девушкой. Их роман стремительно развивается, и Коко перебирается в загородный дом Бальсана в статусе его любовницы-содержанки. Именно тогда Шанель начинает увлекаться созданием шляпок, а Этьен поощряет это хобби, компенсируя все расходы, чтобы возлюбленная не скучала во времена его отсутствия.

Высшее общество не без скрипа принимает юную Габриэль в свои ряды. Она прекрасно осознаёт своё положение и происхождение, но пока не имеет достаточно средств, чтобы ощутить себя независимой.

Жизнь приобретает новый поворот, когда на одном из званых вечеров Шанель знакомится с другом Этьена - Артуром Кейпелом (друзья называют его Боем).

Влюбившись по уши в Боя, Габриэль меняет загородный особняк на холостяцкую квартиру Кейпела в Париже, где начинает мастерить шляпки и пытаться продавать их. Дело набирает обороты, и через год Шанель (не без финансовой помощи Боя) открывает своё первое ателье по пошиву одежды со смелым называнием «Мода Шанель».

В те времена миром моды правят мужчины, облачая женщин в тугие корсеты, тонны кружева и перьев. Коко Шанель высмеивает такой подход, заявляя, что «Дизайнеры забывают, что под их платьями находится живая женщина из плоти и крови». Бескомпромиссная Коко всерьёз задумывается о том, что женская одежда может и должна быть не только красивой, но и удобной.

В 1913 году Шанель перебирается в курортный город Довиль, где открывает ещё один магазин одежды. Габриэль начинает работать над своей первой коллекцией. Коко понимает, что эмансипация зашла довольно далеко и ищет логического выхода. Её задача - помочь женщинам выглядеть элегантно, вне зависимости от их положения.

Кстати, сама Коко не умела кроить, создавая свои наряды прямо на модели, прикладывая и прикалывая ткань, пока она не приобретала нужную форму.

В 1914 году мир потрясён Первой мировой войной. Мужчины уходят на фронт, а богатые семьи перебираются подальше от центра событий в прибрежные города. Женщины вынуждены отказываться от прислуги и одеваться самостоятельно. По иронии судьбы именно эти печальные события дают мощный толчок в деле Шанель.

Вдохновившись военной формой, Коко открывает для себя новый материал - джерси - тонкий трикотаж, который обычно используют для пошива подкладок у курток. Такой материл отлично драпируется, при этом стоит очень дёшево. То, что нужно в военное время.

Женщины нуждаются в простоте и удобстве, а дом Шанель даёт им ту самую простую элегантность. Наряды Коко диаметрально отличаются от тех, к которым привыкли женщины, но они им определённо нравятся. К концу войны одежда от Коко Шанель превращается во вполне успешный бизнес, олицетворяя собой ту самую «роскошь простоты».

Слава Коко Шанель разносится со скоростью света по всей Франции. Лаконичные и практичные вещи от Шанель - мечта любой женщины.

В 1919 году Бой Кейпел погибает в автокатастрофе. Очередное ужасное событие в жизни Шанель снова даёт выход её творчеству. Коко дарит миру моды маленькое чёрное платье. Возможно, если бы этой трагедии не случилось, то она бы вовсе не экспериментировала с чёрной тканью.

Первое маленькое черное платье от Шанель было сшито из струящейся ткани. Оно было с длинными рукавами и революционной длиной ниже колена. Госпожа Коко считала, что нет смысла делать его короче, так как не каждая дама может похвастаться красотой этой части тела:-)

Коко не могла носить траур официально, поскольку не являлась женой Кейпела, но сама того не ожидая, она одела в траур по Бою всю Францию.

Летом 1920 Коко встречается с русским эмигрантом - князем Дмитрием Павловичем. Роман их длится не долго, но оставляет неизгладимый отпечаток на деятельности модного дома. В это время Шанель знакомится с другом Дмитрия - выдающимся парфюмером Эрнестом Бо. Встреча становится культовой для обоих. Спустя год совместной работы, Шанель выпускает свой знаменитый аромат «№5».

Эрнест создал «духи для женщины, которые пахнут, как сама женщина». Это был первый в мире парфюм из 80 компонентов, которые не повторяли запах какого-то одного цветка, как было принято ранее. Дизайнеры заключили золотистую жидкость в стеклянный прямоугольный флакон с лаконичной этикеткой, что тоже было своеобразным новшеством - до этого флаконы всегда имели причудливую форму. Их успех пережил своих создателей - до сих пор духи «Шанель №5» являются самыми продаваемыми на планете.

В тот же год Коко Шанель начинает работать над созданием бижутерии, смело миксуя драгоценные камни с искусственными.

В середине 20-х Коко начинает встречаться с английским герцогом Вестминстерским. Шанель вращается в кругах английской аристократии, часто посещает Великобританию и Шотландию. А среди новых знакомых Коко фигурируют даже такие личности, как сам Уинстон Черчилль.

У шотландцев Шанель перенимает любовь к твиду, которую впоследствии воплощает в не менее культовую одежду, как и все свои предыдущие идеи. А у англичан Коко проникается любовью к свитерам и показывает женщинам, что украшения можно надевать даже поверх свитера, что до этого не делал никто.

В коллекциях Шанель того времени очень много твида, жокейских нарядов, спортивных пальто и жилетов. Как говорила сама Коко: «Я взяла английскую мужественность и сделала ее женственной».

Роман с герцогом продлился 14 лет и закончился к концу 30-х. К тому времени Коко находилась на пике своей карьеры. Но мир снова омрачают новости о войне. В 1939 Шанель вынуждена закрыть свои предприятия.

В это же время Коко увлекается работником немецкого посольства Гансом Гюнтером фон Динклаге, что после освобождения Парижа сыграет с ней злую шутку. Якобы за пособничество нацистам её арестовывают, но в тот же вечер отпускают. Согласно легенде, с Коко сняли все обвинения, благодаря её старому знакомому Уинстону Черчиллю, который лично просил за неё. Единственное условие, дарующей ей свободу - это немедленный отъезд из Франции.

Коко покидает родину и уезжает в Швейцарию на 10 лет. За это время мир моды претерпевает решительные изменения. К власти снова приходят мужчины. Диор со своим New Look и метрами ткани, Бальман с парчой и кружевом. Всё то, что так презирала Коко сияет на модном Олимпе с новой силой.

Dior Balmain

1953 году Шанель возвращается в Париж, чтобы взять реванш. Созрело новое поколение модниц, которые знают о ней только, как о создательнице духов.

Первая коллекция Шанель с треском провалилась. Общество ещё не простило её после войны. Французские журналисты не поняли лаконичных нарядов дизайнера, и во всех газетах красуются заголовки, что «Шанель не предложила ничего нового». Но в том-то и был её секрет - лаконичность, элегантность и функциональность.

Чтобы реабилитироваться, мадемуазель Шанель понадобился всего год. Вторую послевоенную коллекцию она уже повезла показывать за океан - в Америку. Местные модницы аплодировали ей стоя.

Это была новая эра твидовых костюмов, маленького чёрного платья и массивных украшений. Понятие «стиль Шанель» навсегда заняло своё почетное место в терминологии моды. Этот стиль подразумевал, что костюм должен быть не просто элегантным, но и удобным. Все пуговицы на нём застёгивались, а не служили украшением, на юбке были карманы, куда деловая женщина могла спрятать сигареты, а туфли были непременно на низком каблуке, так как в высоченных шпильках далеко не убежишь.

А спустя ещё один год в 1955 Шанель дарит миру моды свою культовую сумочку 2/55 на цепочке, тем самым освободив руки миллионам женщин.

Коко Шанель умерла в возрасте 88 лет. До самой смерти она продолжала разрабатывать коллекции собственной марки и сотрудничать с другими компаниями. Она ушла тихо и в одиночестве после долгого рабочего дня в своих апартаментах в отеле Ritz.

У Коко не было наследников, она никогда не была замужем и не имела семьи. Всем этим она пожертвовала ради своей мечты, пройдя долгий путь от вопиющей нищеты к изобилию и процветанию. Имя мадемуазель Шанель навеки вписано в мировую историю моды. Она создала истинную империю, став законодателем стиля для нескольких поколений.

Стиль Коко Шанель в современном прочтении

Твид, трикотаж с кантом, стеганая сумочка, берет, туфли с темным мысом - стандартный набор для моей поездки в Париж. Где я сейчас, кстати, и нахожусь:)

Эти вещи всегда есть в моем гардеробе, так что подготовка к фотосессии заняла пару минут. В отличие от пятой героини, стиль которой, мягко говоря, нетипичен для меня!

Так что, продолжение следует:-)